Werke klassischer Musik

Produktbeschreibung

Drop Dead Sexy Totgesagte... DV

Ein B-Movie ...

3 von 5 Punkten
welches durchaus den ein oder anderen Lacher in mir hervorgebracht hat.
Die Story von Drop Dead Sexy ist genauso verrückt wie schon das Cover.
Die Handlungen sind größtenteils überzogen und hier fehlt es teilweise an Qualität.
Kameraführung und Special Effekts sind nicht sonderlich besonders und nicht zu bewerten.

Alles in allem noch 3 Sterne für die versteckten Lacher.

Fehlkauf !!! :(

1 von 5 Punkten
Die langweilige und "unlustige" Art dieses Werkes zwang mich zum Drücken der "Stop"-Taste.
Am liebsten hätte ich 0 Sterne als Bewertung vergeben.
Sorry...

Unschlagbar gut

5 von 5 Punkten
Alle 3 Teile dieser Kultreihe zu diesem Preis, das ist einfach unschlagbar. Bin äußerst zufrieden mit dem Kauf.

Super Filme zum immer wieder gucken

5 von 5 Punkten
Ein geniales Drehbuch, ein hervorragender Cast und die unglaubliche Detailverliebtheit bei der Umsetzung machen aus "Zurück in die Zukunft" den wohl besten Zeitreisefilm aller Zeiten. Schauspielerisch sticht vor allem Christopher Lloyds herrlich schräge Performance als Doc Brown hervor und harmoniert bestens mit Michael J. Fox als Marty McFly. Aber auch der restliche Cast braucht sich nicht zu verstecken. Vor allem Thomas F. Wilson, der seinen Biff Tannen genauso böse wie liebenswert spielt, ist hier die Idealbesetzung des Bad-Guys.
Dank der bereits angesprochenen Detailverliebtheit entdeckt man zudem bei jedem Sehen neue Kleinigkeiten im Hintergrund.
Diese Filme sind sogar 10 Sterne Gut

Einer der besten Unterhaltungsfilme (-filmreihen)

5 von 5 Punkten
Ich nehme nur Stellung zum Film, nicht zu seinem Erscheinungsformat.

Ich habe den Film als Kind gesehen und weiß nur noch, dass ich begeistert war. Dann habe ich ihn mir (alle Teile) an zwei Tagen angesehen und meine Kindheitserinnerung hat sich bestätigt.

Der Film hat eine grundsolide Story, die Charaktere überzeugen, es gibt ein bombastisches Happy-End, dass es dennoch schafft nicht zu nerven. Sogar noch die Lebensweisheit am Ende im Stil von "Jeder ist seines Glückes Schmied" ist so schlicht und dennoch bezaubernd, wie der ganze Film und wirkt wie der passende Maßanzug dazu.

Besonders hervorzuheben ist, dass alle drei Teile gleich unterhaltsam sind. Es werden Running-Gags verbaut, dennoch hat jede Epoche ihren ganz eigenen Charme aber immer mit einem Wiedererkennungsmuster. Die Teile sind eine untrennbare Einheit und nicht mit Fortsetzungen zu vergleichen, die knallhart mit der alten Story brechen um neue Elemente einzubringen. sie sind minutiös aufeinander eingestellt, wie ein Uhrwerk.
Langeweile kommt in diesem Film nie auf, weil ununterbrochen irgendetwas passiert, dass entweder lokal spielt oder in die andere Zeit hineinwirkt. Dennoch ist der Film gut zu verfolgen und macht Sinn.
Wer den Film sieht, erinnert sich wieder daran, warum er Steven Spielberg heute noch für einen Meister hält. Für mich ist es dass, an was ich mir vorstelle, wenn ich an "Filme machen" denke.

Fazit: Ein echtes Stück Hollywood-Maßarbeit, handwerklich und inhaltlich überzeugend, bunt und garantiert ein Spaß für Groß und Klein.

100% Familieenkino, wo am Ende jeder ne gute Zeit hatte.

Ich bin begeistert!

5 von 5 Punkten
Erst einmal.. Ich finde, man solte hier nur die Qualität der DVD-Box rezensieren und nicht den Film an sich.

Die Box ist wirklich toll.
Super Preis für 3 DVDs.. Alles einwandfrei. Es gibt wirklich nichts negatives daran auszusetzen.
Für alle "Zurück in die Zukunft"- Liebhaber & Fans ein MUSS!

Während zu Teil 1 erstmals und endlich der komplette Score erscheint bekommen wir auf DVD das Alte neu verpackt!

4 von 5 Punkten
So ist das:
Während "Intrada" den Filmmusikliebhabern in der "Special Colection" eine auf 3000 Stück +(! also etwas mehr Exemplare als 3000) Doppel-Musik-CD zum 1. Film veröffentlicht (CD 1 kompletter Score wie im Film, CD 2: Frühfassung; Songs gibt es hier aber nicht! Die sind wie bisher auch auf der MCA CD erhältlich), werden wir in Deutschland auf DVD wieder mit dem Alten bedient. Wer noch nicht weiß, welche Ausgabe er kaufen will, kann nach Cover, Verpackung oder Inhalt entscheiden. Inhaltlich bleibt das 4 DVD-Set die beste Wahl. Die Hoffnung, dass das Material von Disc 4 nun korrekt auf die DVDs 1-3 einsortiert wurden, wie es wohl im Ami-Land sogar von Beginn an der Fall war, ist nun zerschlagen. In Amerika gibt es sogar eine Doppel-DVD Ausgabe zu Teil 1! Bei uns siehts so aus:
Zurück In Die Zukunft
-Making-Of "Zurück In Die Zukunft":ein ungewöhnlicher Blick hinter die Kulissen
-Entstehung der Trilogie - Teil 1: Rückblick auf die Schauspieler und Filmemacher
-Aktueller Audiokommentar mit Regisseur/Autor Robert Zemeckis & Produzent/Autor Bob Gale
-Witzige Outtakes
-Unveröffentlichte Szenen
-Make-up Tests
-Wusstest du das? Universals animierte Anekdoten - ganz neue Filmfakten
-Produktionsarchiv: Fotografien, Original-Storyboards & Requisiten
-Vergleich: vom Storyboard zum Film
-Original Kinotrailer
Zurück In Die Zukunft II
-Making-Of "Zurück In Die Zukunft": ein ungewöhnlicher Blick hinter die Kulissen
-Entstehung der Trilogie - Teil 2: Rückblick auf Schauspieler und Filmemacher
-Witzige Outtakes
-Unveröffentlichte Szenen
-Hoverboard-Test am Drehort
-Produktionsarchiv: Fotografien, Original-Storyboards & -Requisiten
-Vergleich:vom Storyboard zum Film
-Original-Kinotrailer
Zurück In Die Zukunft III
-Entstehung der Trilogie - Teil 3: Rückblick auf die Schauspieler und Filmemacher
-Witzige Outtakes
-Unveröffentlichte Szenen
-ZZ Top-Musikvideo "Doubleback"
-Produktionsarchiv: Fotografien, Original-Storyboards & -Requisiten
-Vergleich: Vom Storyboard zum Film
-Original-Kinotrailer
Sprachen: Deutsch in Dolby Digital 5.1, Deutsch, Englisch in Dolby Digital
Untertitel: Deutsch, Englisch, Hebräisch
Tipp: vorherige Veröffentlichung, das 4-Disc Set kaufen: Mehr Inhalt fürs gleiche Geld!

Sicko-Fun-Splatter und das sogar uncut!

4 von 5 Punkten
Die 08/15 Story, Teenies treffen auf Hillbillie-Sicko und beissen nacheinander ins Gras, reißt natürlich niemanden vom Hocker, ist aber auch Nebensache, denn hier stehen die Splatter- und Goreeffekte im Vordergrund und ein Crispin Glover, der sich so richtig austoben darf. Glover kennt man noch als Marty MyFlys Vater aus "Zurück in die Zukunft" und eine Szene stellt wohl auch eine Hommage daran dar (Das Ballen der Faust).
Die Effekte sind handmade, einfallsreich und wirklich gelungen und es wird den ein oder anderen verwundern, dass die FSK keine Schnittauflagen erteilte.
Fazit: Für Gorehounds und Genrefans durchaus zu empfehlen, all jene, die eine durchdachte Story bevorzugen, sollten einen Bogen um "Simon says" machen.

Ein absoluter Hammer!!!

5 von 5 Punkten
Kurzum,
meiner Meinung nach einer der ausgefallensten und geilsten Teen- Slasher mit schwarzen Humor der letzten Jahre! Wer derben Humor, gelungene Schock Effekte, mit gelungenen Splattereinlagen mit einem Schuß Psycho mag, der darf einfach nicht zögern! Wem lake dead und see no evil zu soft war, der sollte sich Simon says unbedingt ansehen! Trotz allem, dass ich Fortsetzungen nicht unbedingt mag, hier würde ich gerne eine sehen!
Kauf Tipp für alle die etwas ausgefallenes suchen! Absoluter Hammer!!!

Billig...und langweilig noch dazu.

1 von 5 Punkten
Selbst zum Ausleihen ist dieser Film zu schade, zum Kaufen erst recht!

Dieser Film hat einfach alles was ein Film nicht haben sollte:
Schlechte Darsteller, eine langweilige und teils nur dumme Geschichte, ein plattes Ende, schlechte Effekte usw. usw. Aus der Grundidee, dem "Simon says"-Spiel, hätte man mehr machen können, viel mehr.

Und für die Horrorfans hier sei gesagt: Der Gore-Faktor ist BEI WEITEM nicht so hoch wie es in manchen Rezensionen erscheinen mag. Also fehlts auch hier wieder an allen Ecken.

Unterdurchschnittlicher Film den man sich sparen kann, speziell als echter Horror-Fan.

Lustiges mit Leichenteilen!

3 von 5 Punkten
Ashley fährt mit ihren Freunden zum ersten Mal alleine in die Ferien und will mit ihnen eine lustige Zeit verbringen. Der zugedröhnte Fahrer Zack hat jedoch schon länger zwischen Joint und Anmachversuchen die Orientierung verloren und fährt ohne Plan durch die Gegend. Schliesslich halten sie nach einer Abzweigung an und erkunden einen Friedhof, der sich in der Nähe der Kreuzung befindet. Dort erhalten sie von den Totengräbern den Tipp, ins nächste Dorf zu fahren und der Strasse zu folgen, bis sie einen Fluss erreichen, wo es sich gut campieren lässt . Im besagten Dorf halten die Ausflügler jedoch noch bei einem Laden an, um Proviant einzukaufen. In diesem verfallenen Laden treffen sie auf die mysteriösen Zwillinge, Simon und Stanley (Crispin Glover), welche sie in die Richtung eines gemütlichen Campingplatzes weisen, wo sie sich kurz darauf einrichten.Die Teenager realisieren jedoch nicht, dass sie damit einen schwerwiegenden Fehler begehen und sie sich mitten auf der Spielwiese von Stanley und Simon befinden, welche sich seit mehreren Jahren auf dem Gebiet austoben und ahnungslose Touristen durch die Hölle gehen lassen......

Üblicher Teenieslasher-Sumpf ,zuerst damit bemüht, die Schablonenfiguren vorzustellen. Der Kiffer, die Streberin, die geile Tussie und natürlich die treue Freundin sind alle vorhanden, geben "tiefgehende" Dialoge von sich und können die Kleider kaum am Leibe behalten.....
Wirklich interessant wird es erst, wenn Crispin Glover auf den Plan kommt und sein tödliches "Simon says"-Spiel beginnt. Zum ersten Mal kann er mit seinem abgefahrenem Schauspiel wirklich überzeugen und lebt in der Rolle der Simon/Stanley-Zwillinge voll auf. Jetzt kommen auch die ultrabrutalen Splatterszenen hinzu, und dank modernster Technik und ausgezeichneten Maskenbildnern kann er die Teenies sprichwörtlich auf alle erdenkliche Weise zerstückeln.

Fazit:

Simon Says ist ein klassischer Teenie-Slasher mit klassischen Opfern und einem gelungenen Killer. Obwohl Simon Says die übliche lange Anlaufphase hat, kann er in der zweiten Hälfte absolut überzeugen. Brutale, von schwarzem Humor triefende Splatterszenen kombiniert mit der kranken Welt von Simon und Stanley ergeben eine intensive Mischung, die sich gegen Ende immer mehr steigert und auch einige sehr brutale Überraschungen bietet.Für die erste halbe Stunde gibts aber trotzdem 2 Punkte Abzug.

Peter says...

3 von 5 Punkten
Splatter und Humor sollen zusammenpassen? Aber Hallo - Selbstverständlich kann eine solch perfide Kombination, und das wissen wir nicht erst seit Adam Greens gelungenen "Hatchet" oder Christopher Smiths kurzweiligen "Severance", funktionieren.

Wichtig ist in dem Zusammenhang nur, dass das Ambiente und die Location stimmen, die schauspielerischen Darbietungen soweit in Ordnung gehen, ein halbwegs vernünftiges Drehbuch vorliegt und auf dem Regiestuhl nicht unbedingt ein preisgekrönter Stümper Platz genommen hat.

William Dear, der u.a. auch das Drehbuch zu "Northville Cemetery Massacre", einem rüden Bikerstreifen aus den Siebzigern, schrieb, ist alles, nur eben kein ausgewiesener Nachhilfsregisseur. Dear, und das sieht man "Simon Says" leider auch an, konnte bei der Fertigstellung seines humoristischen Backwood-Slashers finanziell wahrlich nicht aus dem Vollen schöpfen. Für das, was ihm an Geld letztendlich zur Verfügung stand, holte er jedoch das Optimale heraus.

"Simon Says" ist sicherlich kein optischer Überflieger und schon gar kein Meisterwerk; es ist vielmehr einer dieser kleinen schmierigen Filme, die man sich gemeinsam mit gleichgesinnten Freundinnen und Freunden bei einer Tasse Tee oder - je nach Gusto - einem Maß Bier anschaut.

Das Blut fließt (nach geraumer Zeit) in Strömen, die von wegweisenden Genrebeiträgen wie "Saw" und "Friday The 13th" inspirierte Handlung ist auch noch bei 1,5 Promille nachvollziehbar und die Teenies, die hier im Stile von "Wrong Turn 2" durch den Wald gejagt werden, meistern ihren Part als dummdreiste Opferlämmer mit Bravour. Horror-Freak, was willst Du mehr?

Ja, was will ich denn eigentlich mehr? Vielleicht den rascheren Tod des nervenden Kiffers, dessen Gebrabbel mir von Anfang an auf den Sack ging? Eine deutsche Synchronisation, die als solche auch durchgeht? Etwas weniger platte Sprüche? Einen blutgeilen Psychopathen, vor dem es auch mich fürchten würde? Anstelle des einen oder anderen Logik-Loches ein paar überraschende Twists? Oder eben doch "nur" etwas mehr Originalität, die diesem B-Movie sicherlich gut getan hätte?

Produktbeschreibung

Willard Stiles Crispin Glover ist seit Jahren in einer emotionalen und beruflichen Sackgasse gefangen. Sein ödes Leben ändert sich schlagartig, als er im Keller eine seltsame Entdeckung macht die dort hausenden Ratten scheinen ihm zu gehorchen. Als deren Anführer startet er jetzt einen bitterbösen Rachefeldzug gegen die Gesellschaft, die ihn so sehr gequält und erniedrigt hat. Sein sadistischer Boss muss als erster büßen... Crispin Glover als psychotischer Chef der beißfreudigen Meute bietet Ihnen einen wahrhaft unvergesslichen Alptraum Thriller, der an Ihren Nerven nagen wird...

theatralisch

3 von 5 Punkten
Ein ganz hübscher, bunter Film, der viel Wert auf optische Effekte legt. Das Original ist weniger überdreht und besser.

Dagegen ist eine Rattenplage noch was gutes !!!

1 von 5 Punkten
Sorry, aber dieser Streifen ist so ziemlich das Übelste was meine kinogeprägten Augen jemals erdulden mussten. Dabei klingt alles so verheißungsvoll. Super story, gute Schauspieler und eine exzellente Kulisse - besonders bei den stimmungsvollen Außenaufnahmen sollten doch einem Film zum guten gereichen. Try and Error. Irgendwie schafft der Regisseur es dann doch aus alledem einen furchtbar faden und unangenehmen Streifen zu machen - nicht gruselig, nicht schaurig schön, nicht originell. Eher langweilig und für den Zuschauer dröge vorbeilaufend.
Klar, irrsinnig ist der Film und da es wenig Neuzeit-Rattenfänger-von-Hameln gibt verdient die Sache auch ein Lob. Nur - Geld würde ich dafür nicht ausgeben das alles an zu gucken - und eine wirklich gute Zeitinvestition ist es auch nicht. Schade dass die Ratten den Film nicht direkt am Set gefressen haben - aber auch eine Ratte frißt eben nicht JEDEN Käse.

Nicht als horrorfilm zu betrachten...

5 von 5 Punkten
Eines Vorweg: sicherlich sind viele hier enttäuscht, da es sich nicht um einen Horrorstreifen handelt oder der Film nicht an das Original aus den 70ern herankommt.
Schaut man sich allerdings das Bonusmaterial an, sagt der Produzent, sowie der Regisseur sogar, dass er das Original nicht "kopieren" will sondern "interpretieren" will. Also: kein Remake in dem Sinne und keine 1:1 Kopie.
Die Besetzung ist Klasse gewählt, zumal Crispin Glover ein fabelhafter Schauspieler ist und dies hier endlich mal unter Beweis stellen konnte. Die Szene in der er entlassen wird und sich weinend gegen die Türe drückt, war vom Regisseur nicht geplant, Crispin hat sich des öfteren die Freiheit genommen und seiner Figur mehr Leben eingehaucht als geplant.
Sehr gefallen hat mir das ganze Bonusmaterial wie z.B. Making of, Interview, Dokumentationen zu Ratten und weggeschnittene Szenen (also ich hätte sie drin gelassen, dann wäre der Film auch noch etwas düsterer ausgefallen).
Die Geschichte ist nun nicht so der Reisser, aber der psychologische Aspekt hat mich doch sehr bewegt, da es mir mal ähnlich wie Willard ging und jeder der einsam war und sich ungerecht behandelt fühlt, wird spätestens beim Sehen des Films verstehen was ich meine.
Bemerkenswert finde ich auch, dass kaum mit Computergrafik gearbeitet wurde sondern 550 echte Ratten herhalten mussten und sich die ganze Crew ca 3 Monate mit dem Dressieren der Tiere beschäftigt hat.
Für Leute die das Original nicht kennen und einen düsteren Film mit Rachegelüsten seitens des Protagonisten mögen, sei der Film sehr zu empfehlen.

Für ein Remake durchaus gelungen

3 von 5 Punkten
"Willard" ist eine Neuverfilmung eines gleichnamigen Horrorfilms aus den frühen 80er Jahren; ich habe mich noch vor dem Siegeszug des DVD-Formats jahrelang um eine Kopie dieses Films bemüht, aber bis heute habe ich ihn nicht gesehen, und man wird mir die Frage gestatten, warum es nötig ist, eine aktualisierte Fassung eines relativ unbekannten Nagetier-Horrorfilms zu drehen, wenn das zugrunde liegende Werk noch nicht einmal auf DVD erschienen ist. Trotzdem ist der neue "Willard" ein durchaus passabler Versuch, in Zeiten von Schlacht- und Sadismusfilmen das Tierhorrorgenre wieder salonfähig zu machen; und wenn man sich die Reihe von durchweg verfehlten Neuverfilmungen der Klassiker ansieht, dann funktioniert er allemal.
Protagonist und Titelfigur ist ein verklemmter Mann mittleren Alters, der noch bei seiner senil-keifenden Mutter lebt, von seinem Boss herumkommandiert wird, und auch ansonsten nicht viel vom Leben hat. Erst als in seinem Keller eine Rattenplage ausbricht, und er sich die Tiere durch Futter und Dressur gefügig macht, ändert sich sein Leben. Fortan nutzt er seine pelzige Armee für seinen privaten Rachefeldzug, um jeden aus dem Weg zu räumen, der ihm jemals krumm kam.

Solange der Originalfilm noch nicht veröffentlicht ist, kann man über die Qualitäten des Remakes keine Aussagen machen; es ist dem Film aber dennoch hoch anzurechnen, dass er sich selbst keine Sekunde lang ernst: Mit einer farbsatten Inszenierung, dem amüsanten Mutter-Sohn-Konflikt und einer makabren musikalischen Untermalung, hat dieser Film einen wohltuenden parodistischen Unterton, der ihn gerade noch vor der B-Movie-Schublade bewahrt. Auch beweist der Regisseur eine gesunde Sparsamkeit in Bezug auf Computereffekte, so dass die Massenszenen mit den Nagetieren niemals zum computerspieltauglichen Spektakel verkommen.
Zwar geht dem Drehbuch im letzten Viertel ein wenig die Luft aus, und ein originelleres Ende wäre wünschenswert gewesen, aber als Horrorkomödie aus der Videothek, bei der man tatsächlich ein paar mal schmunzelt, ist dieser Film jedoch in jedem Fall für einen passablen Abend gut.

Als schlechtestes Remake zu empfehlen

1 von 5 Punkten
Warum lernt die Musik- und Filmindustrie nicht dazu? Warum wird immer wieder der Versuch unternommen mit einer "Neuauflage" auf den Markt zu kommen, die dem Original nicht das Wasser reichen kann?
So auch hier. Die Originalverfilmung von 196? war ein absolut sehenswerter Streifen und eigentlich hätte ich gehoffe, diesen auf DVD gepresst vorzufinden. Doch leider ist dem nicht so. Die neue Auflage von Willard ist das Geld für die DVD nicht wert!

Das Geld nicht Wert.....SChrott!!!

1 von 5 Punkten
Ich kann über viele Dinge lachen, auch über Fäkalwitze ect...aber das was hier abgeht ist einfach nur grottenschlecht....und nicht einen Hauch lustig, es sei denn man ist auf Drogen...

Sorry aber sowas sieht man nicht alle Tage, hier saß KEIN EINZIGER GAG.

Einer meiner Lieblingsfilme!

5 von 5 Punkten
Fantastic Movie ist wirklich ein fantastischer Film! Seltzer und Friedberg (Scary Movie, Date Movie, Meine Frau die Spartaner und ich) haben hier wirklich gute Arbeit geleistet! Dieser Film hält sich im großen und ganzen vom Humor her etwas zurück (in Date Movie und MFDSUI war ja alles nur erdenkliche zu sehen), was aber sogar gut ist, da ja einge dieses extrem schräge nicht mögen.

Zum Film:
Er parodiert hauptsächlich Narnia, Charlie und die Schokoladenfabrik und Fluch der Karibik. Allerdings auch "Da Vinci Code", "Snakes on a Plane", "Nacho Libre", "X-Men", "Superman Returns" und "Borat".

Story:
Die 4 Waisen Lucy (Da Vinci Code), Edward (Nacho Libre), Susan (Snakes on a Plane) Peter (X-Men) erhalten durch Zufall das goldene Ticket zu Willy Wonker's Schokoladenfabrik, der sie dort gefangenhält, um sie zu Süßigkeiten zu verarbeiten [es lassen sich auch Andeutungen erkennen, dass er sie eigentlich vergewaltigen will]. Lucy und Edward finden einen Schrank, der sie nach Gnarnia führt. Die Handlung ist ab diesen Zeitpunkt etwa die selbe wie Narnia mit ein paar Änderungen und viel mehr (schwarzen) Humor!
Hier steht der Film ist ab 16! Hab die selbe DVD mit der Freigabe ab 12 gekauft, und kann sagen, dass man den Film durchaus Jugendlichen ab 12 zeigen kann.

Der Film ist sehr gut und ich kann ihn Fans von Slapstick-Humor a la Scary Movie nur empfehlen. Mit Jennifer Coolidge (American Pie), Kal Penn (Dr. House) und Adam Campbell (Date Movie)!

Blödsinn pur im negativen Sinne

1 von 5 Punkten
Mehr kann man eigentlich nicht zu diesem Schwachsinn schreiben ich tue es aber dennoch. Diesen Film als Komödie zu bezeichnen ist eine Beleidigung sondergleichen der Streifen ist nicht mal das Zelluloid wert auf dem er gedreht wurde leider muß man einen Stern Minimum vergeben, sonst hätte ich keinen vergeben. Es kommt mir so vor als hätte es gar kein Drehbuch zu diesem Blödsinn gegeben die Witze-es sollten ja welche sein-sind einfach flach und auch an einigen Stellen ziemlich Geschmacklos, die jenigen die fünf Sterne dafür vergeben lachen wahrscheinlich über alles selbst über den Wetterbericht. Aber nichts desto trotz kann man damit Kohle machen weshalb es auch weiterhin solche Blödsinn-Filme den Weg ins Kino finden werden. Aber wenn man die Macher von Date Movie und Co. kennt kann man ihnen aus dem Weg gehen. Mir tut nur das Zelluloid leid weil es eine echte Verschwendung ist zum Glück gibt es aber noch genug davon so das man damit Leben kann. Zu der Qualität des Produktes-was ja eigentlich die Hauptsache einer Rezension sein sollte-kann ich nichts schreiben bis auf die Tatsache das die Hülle und der Rohling zu schade sind für diesen Film.

Peinliches Werk

2 von 5 Punkten
Der Film ist der Inbegriff des primitiven Humors. Sicher kann man an der ein oder andreren Stelle herzhaft lachen, doch leider ist der Rest des Films kaum erträglich. Der Streifen parodiert ohne Rücksicht auf eine logische Handlung jeden bekannten Fantasy-Film. Die Gags werden dabei weitestgehend über sexuelle Anspielungen transportiert. So ist ein Zusammenhang nicht ersichtlich und man muss den Film nicht bis zum Schluss ansehen.

Zufrieden

5 von 5 Punkten
Hallo

Bin Grund auf zufrieden. Artikel wurden so geliefert wie beschrieben. Auch ein Dank an DHL.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Für diesen Film erhielt Leonardo DiCaprio, fünf Jahre vor Titanic, eine Oscarnominierung. Und Tatsache ist, dass Gilbert Grape ihn hätte zum Star machen sollen, so gut ist er in ihm. Der Film basiert auf dem Buch von Peter Hedges, der ebenfalls das Drehbuch schrieb, und entstand unter der Regie von Lasse Hallström (Mein Leben als Hund). Der Film erzählt die lustige und manchmal düstere Geschichte eines jungen Mannes namens Gilbert Grape (Johnny Depp), der in einer Kleinstadt zusammen mit seiner fünfhundert Pfund schweren Mutter (wunderbar dargestellt von der Laiendarstellerin Darlene Cates) und seinem geistig zurückgebliebenen Bruder Arnie (DiCaprio, absolut überzeugend) und seinen Schwestern lebt. Es passiert nicht viel -- Arnie klettert immer wieder auf einen Wasserturm und klemmt sich dabei ein, und Gilbert hat ein Verhältnis mit einer verheirateten Frau (Mary Steenburgen).
Dann trifft er auf ein nettes Mädchen (Juliette Lewis), das neu in der Stadt und in seinem Alter ist. Und genau dies macht aus dem Film so viel mehr als eine normale Hollywood-Produktion: Es wird nicht eine mechanische und formelhafte Geschichte abgespult, sondern es geht um diese Charaktere, und wir können etwas Zeit mit ihnen verbringen und sie näher kennen lernen. Depp mag vielleicht als Teenie-Idol in der TV-Serie 21, Jump Street seine Karriere begonnen haben, aber die Wahl seiner Spielfilme -- so wunderbare und unkonventionelle Filme wie Cry-Baby, Edward mit den Scherenhänden, Benny und Joon, Donnie Brasco -- haben ihn zu einem der interessantesten, unberechenbarsten und risikofreudigsten jungen Schauspieler im amerikanischen Filmgeschäft gemacht. --Jim Emerson

Absoluter Lieblingsfilm mit Charme und Authentizität

5 von 5 Punkten
Dieser Film aus den 90ern ist noch immer mein absoluter Liebling. Immer wieder kann ich diese authentische und detailverliebte Geschichte schauen und genauso in der Romanvorlage versinken. Ganz besonders schätze ich die herausragende, eigentlich oscarreife, schauspielerische Leistung von Leonardo DiCaprio. Die Darstellung des geistig behinderten Arnie ist so echt, dass ich damals angenommen hatte, der Schauspieler habe tatsächlich eine Behinderung. Hier, viel mehr als in sämtlichen folgenden Darstellungen, zeigt sich sein ausserordentliches Talent. Schade, dass Hollywood-Blockbuster (a la "Beach" oder "Inception") von heute dieses Talent in Form von Charakterrollen nicht mehr in diesem Maße fordern/fördern.
Die Geschichte ist erzählerisch so vollkommen, dass ich immer wieder fasziniert werde. Sowohl die Liebe und der Zusammenhalt als auch die durch Öde und Vergangenheit hervorgerufenen Konflikte in der Familie werden so echt beschrieben, dass man jeden Charakter wegen seiner Eigenschaften nur lieben kann. Selbst die schnippische Ellen, die kleinste Schwester, kann am (tragischen) Ende in ihrer Art nachvollzogen und gemocht werden. Genauso tragisch, wie komisch ist die Erzählart und deshalb auch so realistisch. Denn keine Geschichte hat nur schlechte oder nur gute Seiten. Liebe und Witz, wie auch Abneigung, Tristesse und Verzweiflung finden hier Platz. Auf Zuschauer, die den spannenden Plot (wie etwa in Actionfilmen) bevorzugen, kann der Film unter Umständen etwas langweilig wirken. Hier wird eher die Situation und die Geschichte einer Familie in ihrer Umgebung geschildert, fast wie in einer Kurzgeschichte. Aber genau diese Art der Erzählung ist in diesem Film unglaublich gut umgesetzt. Ich finde, man muss ihn einfach gesehen haben!Gilbert Grape

Film oder Verfilmung

5 von 5 Punkten
Ist das ein Film oder eine Verfilmung von einer wahren Begebenheit? Ich weiß es nicht, aber ich würde vermuten, dass es zweiteres ist - nicht, weil ich dafür irgendwelche Hinweise habe oder es gerne so sehen würde, nein. Ganz einfach deswegen, weil der Film einfach so real und wirklich ist, dass man sich nach dem Film sehr mitgenommen fühlt.

Über den Inhalt selbst wurde schon einiges geschrieben, sodass ich mich auf meine Eindrücke konzentrieren kann.

Die schauspielerischen Leistungen aller Personen sind aussergewöhnlich gut (und das, obwohl ich Caprio normalerweise wirklich nicht mag).
Die Art und Weise, wie der Film die Geschichte dieser Familie erzählt, ist einfach einmalig und genial. Man bekommt einfach nicht den Eindruck, dass man hier einen Film sieht, sondern glaubt wirklich, dass man diese Geschehnisse so beobachtet, als ob sie nebenan passieren würden - denn nichts an diesem Film wirkt gestellt, hingebogen oder überzeichnet. Im Gegenteil, er ist mit so einfachen Hilfsmitteln (d.h. ohne Special-Effects, etc.) gemacht worden, dass er umso authentischer und besser wirkt.

Wer glanzvolle Schauspieler, eine packende, wenn auch traurige Geschichte und viel Gefühl sehen möchte, muss einfach zugreifen!
5 Sterne und eine absolute Kauf- und/oder Sehempfehlung!

Aufwühlend

5 von 5 Punkten
Viele kennen Leonardo d. C. erst seit "Titanic". Ich hatte "Gilbert Grape...." schon vor "Titanic" gesehen. Obwohl Johnny Depp mein absoluter "ausländischer" Lieblingsschauspieler ist und auch in diesem Film brilliert,... was für eine grandiose Leistung liefert Leonardo d.C. in diesem Film ab!! Und das mit gerade 15 Jahren. Für diese Rolle hätte er den OSCAR bekommen müssen!! Er hat immer noch meine absolute Hochachtung!
Für mich ist dieser Film absolut EMPFEHLENSWERT!!

Revival der 80er und aktuelle Gesellschaftsproblematik

5 von 5 Punkten
Ich will nicht viel Trara machen. Mein italienischer Mann der Schwierigkeiten mit dem Deutsch hat, schaute ihn das erste Mal und meinte trotz das er nicht alles verstanden hat (zBsp. warum sie das Haus abbrennen) sieht er in dem Film die Verkörperung dessen was man ein gutes Vorbild nennt und das wenn man liebt immer "frei" ist! Dieses Statement fand ich schön und treffend und habe es deshalb für meine Rezession gewählt. Denn genauso ist der Film, nicht übertrieben, ein bisschen kitschig aber dennoch auch realitätsnah. Das Leo. di Caprio hier eine exzellente Rolle spielt ist schon mehrfach erwähnt worden und man könnte wirklich denken er spielt das nicht sondern er ist wirklich so. Und Johnny ist wie immer knackig auch wenn die Klamotten in dem Film furchtbar sind, aber man sollte auch die Zeit sehen wann es gedreht wurde. Sehr empfehlenswert vorallem wenn man sich mal ablenken will. Top!

einfach schön...traurig

5 von 5 Punkten
Diesen Film muss man einfach lieben. Die Geschichte ist rührend und bewegend. Gilbert muss sich um seinen kleinen behinderten Bruder Arnie, sowie um die ganze Familie kümmern, was nicht einfach ist. Gilbert möchte am liebsten alles hinwerfen, und sein Leben leben, doch er hat zu viel Herz. Da taucht Becky auf und zeigt ihm, das es überall Freiheit gibt, wenn man nur sucht.
Der Film zeigt wie das wahre Leben wirklich ist und wie man mit so vielen Problemen klar kommen muss. Auch mit seinen eigenen..
Man muss natürlich viel Respekt zeigen zu solch einer Meisterleistung an Schauspielerei (Johnny Depp, Leonardo diCaprio). Diese schwierigen Charakter so toll hinzubiegen, wenn man vielleicht selber in einer schwierigen Lage steckt ist klasse!
Ein Film den man sehen muss, wenn man einen ruhigen Abend machen möchte.

Logisch: 5 Sterne