Werke klassischer Musik

(Fast) eine Sensation

5 von 5 Punkten
Innerhalb kurzer Zeit entschied sich Claudio Abbado zweimal, zusammen mit seinen Berlinern die gesamten Beethoven Sinfonien aufzunehmen. Die vorliegende zweite Aufnahme muss sich also zurecht der Frage stellen: War das wirklich nötig?

Die Antwort ist simpel: Es war nötig, denn Abbado nahm zahlreiche Schönheitskorrekturen vor, wodurch ein Zyklus entstand, der mit Abstand das Beste ist, was in den letzten Jahren auf diesem Gebiet vorgestellt wurde, allerdings mit einigen kleinen Schönheitsfehlern.
Weiterhin sollte gesagt werden, dass die Sinfonien 1 bis 8 Liveaufnahmen aus dem Jahr 2001 aus Italien sind, was ihnen einen besonderen Reiz verleiht. Die neunte Sinfonie hingegen entstand 2000 als Studioaufnahme. Somit stimmen diese Aufnahmen mit Ausnahme der Neunten mit der DVD Edition von Abbado mit den Berliner Philharmonikern überein.

In den ersten beiden, der vierten und der achten Sinfonie verkleinerte Abbado die Streichergruppen und erreicht somit einen wunderbar sauberen Klang, eine wundervolle Frische und klopft gleichsam den Staub von diesen tollen Sinfonie. Zeitgemäßere Einspielungen dieser Sinfonien lassen sich schwerlich finden.

Die Eroica ist famos eingespielt. Dem Eingangsallegro gibt Abbado die Zeit, die es verdient. Der Totenmarsch ist sehr subtil und vielschichtig interpretiert. Die heroische Wirkung konnte somit in ihrer vollen Monumentalität dargestellt werden.

Auch die Fünfte ist makellos aufgenommen und kann sich - mit Ausnahme des ersten Satzes, der einen Tick zu langsam gespielt ist - sogar mit der Referenzaufnahme von Carlos Kleiber messen.

Die Pastorale schließlich hat sich in dieser Einspielung selbst zur Referenz erhoben, so detailgenau, so lyrisch und so wunderschön ist sie hier dargeboten. Dem Orchester merkt man an, dass jede Faser mit barer Musizierfreude durchdrungen ist.

Auch die fröhliche Siebente wäre beinahe zur Referenz geworden, wenn Abbado dem religiösen Trio des dritten Satzes mehr Zeit gegeben hätte; ansonsten erstrahlt diese Sinfonie in ihrem vollen Glanz.

Einzig wahrer Wermutstropfen ist die Neunte: Der erste Satz verliert deswegen stark an Majestät, weil er wesentlich zu schnell vorgetragen wird. Am Tempo des zweiten Satzes hingegen gibt es nichts auszusetzen. Über das Tempo des dritten Satzes kann man sich bekanntlich streiten, aber ich finde, dass man ihm durchaus mehr Zeit hätte geben können.
Das Finale zeichnet sich durch ein einwandfreies Orchester aus; der Chor und vor allem die Solisten fallen aber empfindlich wegen Undeutlichkeit und falschen Einsätzen auf. All das ist zwar weniger schlimm, als es sich anhört, aber bei dieser göttlichen Musik darf man durchaus etwas anspruchsvoll sein.

Fazit: Eine wunderbar frische und moderne Einspielung, deren Schwächen sich nur in der Neunten offenbaren. Ansonsten eine uneingeschränkt empfehlenswerte Gesamtaufnahme!

Produktbeschreibung

ABBADO IN CONCERT

Alterswerk von Abbado

4 von 5 Punkten
Von den Sinfonien Mozarts gibt es eine Überfülle von Aufnahmen. Braucht man eine weitere Aufnahme dieser Werke ?
Es entstehen neue Orchester, wie dieses aus Bologna. Ein Dirigent von Weltruhm erscheint und man macht Aufnahmen.

Zuerst die positive Nachricht. Der alternde Abbado wird- nach seiner schweren Krankheit- ein immer intensiverer Musiker. Hört man jeweils die schnelle Schluss-Sätze dieser Sinfonien, würde man nicht meinen, da steht ein deutlich über siebzig Jahre alter Mann am Dirigentenpult. So frisch,zügig, in der Art der historischen Spielweise , hört man diese Werke weniger.

Instrumental ist dieses Ensemble auf höchstem Niveau. Wenn man die Besetzungliste,zB der Streicher liest, wird einem das verdeutlicht, mehrere bekannte Namen.

Abbado hat hier, wie bei seinem Orchester der Festspiele Luzern, ein Orchester, dass durch die Qualität seiner Mitglieder zu besonderen Leistungen fähig ist.

Rechtfertigt dies diese Aufnahmen ? Dies Antwort ist JEIN. Ja, weil man hier eine Version bekommt, die einen die Aufnahmen konventionellen Zuschnitts vergessen lässt, selbst Harnoncourt mit dem Concertgebouw würde ich wegen dieser Aufnahmen weglegen. Nein, weil es dann doch nicht neue Aspekte sind, die uns Abbado liefert. Es keine Aufnahme, wie diejenige von Jacobs mit dem Freiburger Barockorchester oder eine Wiedergabe, wie man sie von Norrington mit der Kammerphilharmonie Bremen hören kann.

Diese Wiedergabe hat nichts Überraschendes. Sie ist auf hohem Niveau konventionell. Dies soll keine Abwertung sein, aber angesichts der Überfülle des Angebots in diesem Bereich könnte nur eine dergestaltige Aufnahme nachhaltig begeistern. Wer gar keine dieser Aufnahmen hat, ist mit der vorliegenden gut bedient, wer sich in diesem Bereich gut auskennt und entsprechend sortiert ist, braucht diese nicht zusätzlich.

Produktbeschreibung

SINFONIE 3

Ein Erlebnis

5 von 5 Punkten
Ich kann mich Anne Elliots Kommentar nur anschließen. Diese DVD ist wunderbar. Die Interpretation der Dritten von Mahler durch Claudio Abbado und die Darbietung durch das hervorragende und exzellent besetzte Lucerne Festival Orchstra hat mich nachhaltig ergriffen. Für mich war es geradezu eine Offenbarung, dieses anderthalbstündige Werk in einer solchen Augen und Ohren öffnenden Weise zu erleben. Augen öffnend deshalb, weil mir durch die visuelle Komponente der DVD die komplizierten musikalischen Abläufe mit seinen langen Entwicklungsbögen und extremen Ausdrucksmitteln auf einmal viel verständlicher und sinnfälliger schienen als bei ebenfalls herausragenden reinen Tonaufzeichnungen. Das Auge "hört" gewissermaßen in dieser auch optisch brilliant umgesetzten Konzert-Aufzeichnung mit.
Übbrigens bin ich erst durch die im Oktober 2009 vom diesjährigen Lucerne Festival von Arte ausgestrahlte Aufführung Abbados mit der Vierten von Mahler und den 5 Rückert-Lieder (mit einer großartigen Magdalena Ko?ená) auf den Mahler-Zyklus von Claudio Abbado und dem von ihm gegründeten Lucerne Festival Orchestra so richtig aufmerksam geworden. Ich freue mich jetzt schon auf das Erscheinen einer DVD zu diesem ebenfalls so herausragenden wie ergreifenden Konzert.
Diesen Kommentar schreibe ich nur, weil ich finde, dass die Besprechung von Energeia dieser DVD überhaupt nicht gerecht wird. Vom ganzen Ton her erscheint sie mir zudem auch auf eine Art und Weise missgünstig und herablassend, was die darin enthaltenen schroffen Bemerkungen zu Abbado als Mahler-Dirigent betrifft. Es lässt tief blicken, dass auch die gesamte Kritikerzunft ihr Fett weg bekommt, die zu einem anderen Urteil über Abbados Mahler-Interpretationen gelangt. Und zumindest das stimmt offensichtlich: alle Rezensionen, die ich zu dieser wie auch zu den anderen in den letzten Jahren erschienenen Mahler-DVDs mit Claudio Abbado und dem Lucerne Festival Orchestra auf deutsch- und englischsprachigen Klassik-Musikportalen gefunden habe, waren durchweg überaus positiv.

Höchstens Mittelmaß

2 von 5 Punkten
Wie lernt man, gute Weine von schlechten zu unterscheiden? Und wie lernt man dann, die wesentlichen Unterschiede zwischen den guten Weinen zu entdecken? Indem man die größtmögliche Anzahl von Weinen probiert und diese miteinander vergleicht. Wie lernt man, gute Mahler-Aufführungen von schlechten zu unterscheiden? Und wie lernt man dann, die wesentlichen Unterschiede zwischen den guten Mahler-Aufführungen zu entdecken? Indem man sich die größtmögliche Anzahl von Mahler-Aufführungen anhört und diese miteinander vergleicht. Daß heutzutage Claudio Abbado als großer Mahler-Dirigent betrachtet wird, spricht nicht für Abbado, sondern zeigt nur, wie oberflächlich, auch und gerade bei sogenannten Musikkritikern, Musik gehört wird. Wahrscheinlich sogar, ohne die Partituren zu kennen. Anders ist Abbados Ruf als Mahler-Dirigent nicht erklärbar.

Die Lucerner Aufnahme der 3. Sinfonie ist bestenfalls Durchschnitt - sowohl was die Qualität des Orchesters wie auch die Qualität des Dirigats angeht. Beginnen wir mit dem Orchester. Das Lucerne Festival Orchestra (LFO), deren Kern das Mahler Chamber Orchestra bildet, ist trotz seiner prominenten Mitglieder nicht in der Lage (jedenfalls nicht unter Abbado), den typisch Mahlerschen Klangkosmos zu realisieren. Nun stellt die 3. Sinfonie besondere Probleme, insofern es sich um die buntscheckigste der neun Sinfonien handelt. Vor allem der erste Satz sprengt alle Grenzen, was den guten Ton betrifft. Mahler selbst war ja überrascht, wie "verrückt" er hier komponiert hat. Im ersten Satz treffen brutale, vulgäre Marschabschnitte auf einsame Posaunensoli, heftige Blechbäsereruptionen auf liebliche, harfenumspielte Melodien usw. Es ist das Prinzip der extremem Zuspitzung, das herrscht. Und das LFO? Macht diese unglaubliche Musik zu einem Klangbrei, zu einem farblosen Grau-in-Grau, in dem alle Kontraste glattgebügelt werden. Die Holzbläser bleiben meistens unauffällig im Hintergrund, obwohl sie gerade hier die ganze Bandbreite vom zarten Säuseln bis zur schrillen Groteske zeigen könnten. Das Blech ist VIEL zu harmlos und zahm. Schon die einleitende Hornfanfare ist nicht ff und "Kräftig. Entschieden", wie Mahler fordert, sondern mf und lasch. Wo ist die viszerale Kraft der Posaunen und der Tuba? Nur die erste Trompete hat eine gewisse Durchschlagskraft, was aber die Sache nur schlimmer macht. Was soll das: Mahler setzt insgesamt 19 Blechbläser ein und nur die erste Trompete hat Power?! Auch das Schlagzeug klingt bemitleidenswert altersschwach. Vor allem Große Trommel und Tam-Tam sind über weite Strecken abwesend. Die Streicher sind nicht schlecht, doch nicht so geschlossen und klangschön wie die Streichergruppen der großen regulären Orchester.

Kommen wir zu Abbado. Seine Fehler und Mißdeutungen sind zahlreich. Ich beschränke mich auf die ersten Seiten der Sinfonie. Dem Leser sei versichert, daß der Rest der Sinfonie nicht besser ist.
Die Hörner, wie gesagt, sind saft- und kraftlos. Rhythmisch ist man unpräzise (vgl. etwa die verkürzte ganze Note der Großen Trommel drei Takte vor Ziffer 2). Die Holzbläser sind nicht schrill genug. Die beiden Paukenhiebe 3 Takte nach Ziffer 3 bzw. 1 Takt vor Ziffer 4 sind gleich laut, aber weder ff noch gar fff. Die Sechzehntel- und Zweiunddreißigstelläufe in den Streichen sind nicht wie von Mahler gefordert "wild". Wo ist das wichtige sfp des vierten und siebten Horns in Takt 124? Wo ist das gewalttätige sf der ersten Pauke in Takt 152? Das erste Posauenensolo (Ziffer 13-16) ist VIEL zu sanft und schön. Mahler fordert ff und "Trichter in die Höhe"! Der anschließende Blechbläser- und Schlagzeugtumult ist kein Tumult, also wieder: viel zu harmlos (besonders abenteuerlich: das absente Tam-Tam bei Ziffer 17).
Besonders lausig gelingt später das eigentlich atemberaubende, stürmische und absichtlich lärmende Ende der Durchführung (Ziffer 51-54). Zunächst zahlt sich nicht aus, daß Abbado hier in Halben dirigiert, obwohl Mahler ausdrücklich fordert "doch nicht alla breve". Dadurch wird das Tempo so schnell, daß der Paukist seine penibel notierten Crescendi und Decrescendi nicht mehr sauber ausführen und nur noch Akzente spielen kann. Außerdem fehlt jede Aggresivität und vertikale Strukturierung. Und wieder: wo sind Tam-Tam und tiefes Schlagzeug?
Ich breche an der Stelle ab, könnte aber endlos fortfahren. Wenn nur manchmal etwas nicht stimmen würde, wäre alles halb so schlimm. Aber Abbados Halbherzigkeiten summieren sich sehr schnell, so daß der, der das Werk sehr gut kennt, nach spätestens 15 Minuten genervt ist.

Gibt es Pluspunkte? Anna Larson ist vortrefflich, aber nicht exorbitant, der Arnold-Schönberg-Chor ebenfalls. Ton und Bild sind tadellos.

Wer seinen Mahler musikalisch kastriert haben will und dessen gigantische 3. Sinfonie in einer wirklich stromlinienförmig-undifferenzierten Aufführung, sollte hier zugreifen. Allen anderen, denjenigen, die den wahren Mahler lieben und verehren bzw. die 3. Sinfonie in einer exemplarischen Aufführung erleben wollen, empfehle ich folgende Aufnahmen:
Takashi Asahina/Osaka Philharmonic Orchestra (Canyon)
Semyon Bychkov/WDR-Sinfonieorchester (Avie)
Riccardo Chailly/Concertgebouw Orkest (Decca)
Eliahu Inbal/RSO Frankfurt (Brillant)
Jascha Horenstein/London Symphony Orchestra (Unicorn)
Armin Jordan/Orchestre de la Suisse Romande (Fnac)
Herbert Kegel/Dresdner Philharmoniker (Weitblick)
Heinz Rögner/RSO Berlin (Berlin Classics)

Einfach nur wunderwunderbar

5 von 5 Punkten
Ich wollte eigentlich keine Rezension zu dieser DVD verfassen, da ich mich nicht wirklich als perfekten Kritiker musikalischer Interpretationen sehe, nun aber tue ich es doch, weil ich diese DVD so sehr liebe und verhindern möchte, das sämtliche potenzielle Käufer durch die vorhergehende Rezension vom Kauf dieser wundervollen DVD abgeschreckt werden. Wie gesagt, ich beanspruche nicht für mich, dass ich die Qualität dieser Aufnahme professionell einschätzen kann, aber als Musikliebhaberin ist sie zu meiner LieblingsDVD geworden. Ich habe bereits die Übertragung aus Luzern mit unglaublicher Rührung verfolgt, da stand für mich fest, dass ich mir die Aufnahme besorgen werde, sobald sie erscheint. Und nun auch nach häufigem Hören und Sehen ist nichts von meiner anfänglichen Ergriffenheit verflogen. Diese Aufnahme ist sensationell und für mich die Einzig Wahre Interpretation der Dritten (auch wenn ich den Begriff der Wahrheit, den mein Vorgänger ins Spiel gebracht hat, lieber außen vorgelassen hat), die schlüssig und in einem nie abbrechenden Spannungsbogen die Stufenleiter des Seins, die der Symphonie zu Grunde liegt, unglaublich hörbar macht. Abbado ist ein fantastischer Dirigent und ein transparenteres, farbenreicheres Orchester mit besseren Solisten als das LFO kann ich mir gar nicht vorstellen. Jedem Klassikliebhaber und insbesondere jedem Mahlerfan kann ich diese DVD daher nur empfehlen!