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Lang Lang: Chopin Klavierkonzerte von Lang Lang, Zubin Mehta, WpAudio CD von Deutsche G (Universal)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 13,59  5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2008 |
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Eine Kundenrezension:Bemerkenswerte Innigkeit 5 von 5 PunktenSehr zu Recht wird Lang Lang weltweit als der bedeutendste Pianist der Gegenwart verehrt. Nicht allein gilt er als herausragender Interpret der Werke der südöstlichen Hemisphäre, die großen europäischen Komponisten hat er ebenso bravourös zur Aufführung gebracht. Auch wenn ihn der mitunter recht harte Anschlag in den Werken Beethovens oder Schumanns vor einige Herausforderungen gestellt hat, ist er auch hier zu sehr überzeugenden Darstellungen gelangt. Nach seinem Atem raubend schnellen Aufstieg hat sich der Ausnahmekünstler nun den Kompositionen Frédéric Chopins angenommen. Die Deutsche Grammophon bringt eine hübsch gestaltete CD mit einer bedeutsamen und beispielhaften Auslegung auf den Markt, der sowohl aus klanglichem Grunde als auch wegen ihres dokumentarischen Wertes Referenzstatus gebührt. Wir verdanken Lang Lang eine prachtvolle Aufnahme, die jedem Freund der Klaviermusik in seiner Sammlung höchst willkommen sein dürfte. Viele Pianisten haben sich bemüht, mit ihren Einspielungen der feinnervigen Sensibilität Frédéric Chopins in die Nähe zu gelangen, doch nur wenigen von ihnen ist gelungen, das ergriffene Publikum zu den Sternen zu tragen. Chopins musikalische Strukturen gruppieren sich meist um eine eher einfache Bassfigur, die sich zu einer gefühlvollen Melodie entwickelt, welche sich sodann mehr und mehr verziert. Lang Lang gelingt es dabei sehr schön, diese Umspielungen nicht nur irgendwie "unterzubringen", sondern auf eine ausgesprochen lyrische Weise zu gestalten, ohne dass ihm ein einziger Ton abhanden kommt. In der ernsten und ruhigen Andacht, die Chopins Kompositionskunst dem Interpreten abverlangt, schöpft Lang Lang grandios aus einer Fülle von gefühlhaften Eindrücken. Ein ganzer Reigen an Melodien verwebt sich unter seinen Händen zu einer geradezu überwältigenden Dichte. Stimmungsvoll und ausdrucksstark entwickelt sich hier eine harmonische Klangpartie von Themen, Figuren und Farben - kraftvoll in ihren Steigerungen und ausgesprochen nuanciert in den feinen Linien. Diese Musik verliert nie etwas von der einzigartigen Faszination, die von ihr ausgeht. Es mag Aufnahmen geben, die ein wenig lebhafter daherkommen, doch kaum eine lässt eine solch zarte, romantische Grundhaltung erkennen. Lang Langs unvergleichlicher Anschlag kann bereits einen ganz eigenen Reiz auf den Hörer ausüben, seine Akkuratesse und Ausdrucksstärke sind weithin unerreicht. Die hier vorgelegten Darbietungen ermöglichen uns Einblicke in sein phänomenales Talent. Lang Langs schönes, beseeltes, elegantes und dabei stets recht tiefsinniges Spiel sucht seines Gleichen. Oftmals findet er Gelegenheit zur Spontaneität, doch nie verliert er sich dabei in attitüdenhafte Selbstreferenz. Anders ist die Überzeugungskraft und Geschlossenheit dieser einzigartigen Aufnahmen wohl nicht zu erklären. Alles in allem, eine erfreuliche CD, ansprechend gestaltet und zu einem angemessenen Preis. |
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Music of the Spheres von Lang Lang, Hayley WestenraAudio CD von Decca (Universal)Preis bei Amazon: EUR 18,95, Angebote ab EUR 9,96  4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: März 2008 |
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ProduktbeschreibungMUSIC OF THE SPHERES Aus der Amazon.de-RedaktionDie unendlichen Weiten des Weltraums waren für alle Teile der Kultur schon immer Inspirationsquelle und Herausforderung, sie mit Klängen, Geschichten und Utopien zu füllen. In der Fantasie von Mike Oldfield scheinen weder Schwarze Löcher noch Meteoritenstürme zu existieren, denn Music To The Spheres klingt wie der Soundtrack zum galaktischen Paradies. Zusammen mit Gästen wie dem chinesischen Piano-Superstar Lang Lang, der Sopranistin Hayley Westenra und Symphonikern orchestrierte Mister Tubular Bells in den legendären Abbey Road Studios eine schwelgerische und träumerische Ode an den Himmel. Kompositorisch zwischen Klassik und New Age, zwischen Folklore und Pop angelegt, erfüllt das Album jegliche Anforderungen eines Blockbuster-Streifens. Music To The Spheres ist jede Sekunde Mike Oldfield, die Einflüsse von Steve Reich, Philip Glass, Vangelis oder Sibelius werden hier genauso wenig versteckt wie der Rückgriff auf Ideen seines allgegenwärtigen Überwerkes Tubular Bells. Manchmal wünscht man sich, dass Mike Oldfield nicht das ganze Universum mit einem Klangfeuerwerk ausleuchtet, aber Minimalismus war noch nie die große Leidenschaft des Briten. Und genau dafür lieben ihn seine Fans. --Sven Niechziol 5 Kundenrezensionen:Exzellent - typisch Mike Oldfield 5 von 5 PunktenTypisch Mike Oldfield: man kann gegen ihn sagen was man will, man muß seine Musik nicht mögen, aber man sollte anerkennen, dass er wirklich ein Musikvirtuose ist und immer erstklassige Werke abliefert. Und seine neueste CD, "Music of the Spheres" in meinen Augen ein solches Meisterwerk; sie gehört für mich zu seinen bisher besten CDs (wenn es nicht sogar die beste ist!!) Eindrucksvolle Klangkompositionen, sphärische Klänge, aufbereitet unter Zuhilfenahme eines symphonischen Orchesters unter der musikalischen Leitung von Karl Jenkins ("Adiemus"), all dies bietet diese CD. Dazu noch das Klavier eines der besten Klaviervirtuosen, nämlich Lang Lang, und etherische Stimmen, und schon ensteht ein unglaublicher Klangteppich. Das ist Musik zum Relaxen, zum Träumen, zum Reisen in eine andere, weil bessere Welt. Bitte mehr davon, denn knapp 46 min für eine CD sind einfach zu kurz! Back to the Roots 5 von 5 PunktenDas Konzept Tubular Bells funktioniert einfach, und ein zweites Mal umso besser fürs Orchester. War "Orchestral Tubular Bells" schon überzeugend, so schlug Mike Oldfield über "The Voyager - Mont St. Michel" und den letzten Tubulars-Part einen weiten Bogen bis hierher. Ich habe mir die CD nun mehrmals angehört, und manches mag nicht mehr so gut klingen wie früher, vielleicht, weil es sehr reif ist, oder weil man es ähnlich schon gehört hat. Trotzdem: Well done, Mr. Oldfield. Und ich freue mich, an Tubular Bells erinnert zu werden. Ob es nun Tubular X heißt oder Sphärenmusik - es ist ein spiritueller Ausdruck von Oldfields künstlerischem Gefühl und Engagement, seiner heutigen Ausgeglichenheit nach vielen exzessiven Jahren, die von Höhenflügen und vor allem Tiefpunkten geprägt waren. Am Schluss habe ich aber doch ein bisschen den Klang der Glocken vermisst ... Filmmusik 3 von 5 PunktenIch mach es mal kurz: Music Of The Speres ist eine schöne Platte geworden, für mich aber nicht Anlass zu euphorischem Lob und den damit einhergehenden 5 Sternen. Alle Zutaten aus der Oldfieldschen Küche sind vorhanden, die ich von der Tubular Bells (auch mit jeder Menge Zitate aus diesem Werk) gewohnt bin und auch sehr schätze, nur diesmal klassisch orchestral in einem Durchgang arrangiert, mit viel Unterstützung von Profis aus diesem Bereich, wie Karl Jenkins, Lang Lang und Hayley Westenra. Keine Synthies, keine folkloristischen Instrumente wie Dudelsack, keine Studio-Gimmicks etc. Das Resultat klingt ansprechend, aber auch sehr konventionell und ist zudem zu kurz ausgefallen. Mit ca. 45 Minuten hätte man zu Vinylzeiten prima im Limit gelegen, heute ist das effektiv zu wenig. Zudem braucht man keinen Ausnahmepianisten wie Lang Lang, um ein paar Arpeggios ertönen zu lassen. Und ich werde das Gefühl nicht los, dass der gute Mike das hauptsächlich nur deswegen veranstaltet hat, weil er wieder mal einfach Lust hatte, mit einem vollbesetzten Orchester zu musizieren. Das Thema: Verpasst! Es klingt nicht wie die "innere Musik" der Himmelskörper, es klingt haargenau wie eine Filmmusik zu einer BBC-Doku à la "Planet Erde". Aber das ist ja auch nichts Schlechtes, hat bloß keine 5 Sterne verdient (zur Erinnerung: Wieviel Sterne soll man der Tubular Bells geben? Amazon hat nunmal nur 5 als Maximum zur Auswahl und die Bells ist um Längen besser). Fazit: Schöne Platte, bei der 3 Sterne völlig gerechtfertigt sind, denn wenn der "Zuckerschock" vorbei ist, richtet man seinen Blick wieder auf die wirklich großen Werke von Mike Oldfield. Allererste Sahne 5 von 5 PunktenIch habe in vielen Rezensionen immer wieder gelesen, dass sich der Ursprung, nämlich Tubular Bells, in allen Platten irgendwie wiederspiegelt. Vielen Rezensenten scheint das nicht zu gefallen. Ich finde gerade das ist der Mike Oldfield den ich hören möchte. Wahrscheinlich kaufen sich die Meckerer alle paar Jahre einen neuen Mercedes und freuen sich dabei über einiges neues aber möchten das gute alte nicht missen. Bei einem Auto ist das also selbstverständlich, in der Musik soll es aber nicht so sein. Zur Musik von Mike Oldfield muss gesagt werden, man muss sie mögen. Ich kann die Musik zuhause auch nur dann hören, wenn meine Frau nicht anwesend ist. Sie findet die Musik nervig und es macht sie aggressiv. Lediglich unsere jüngste von drei Töchtern findet einige Stücke auch gut. Wer erwartet, dass alle CDs als Ganzes gut sind, der täuscht sich. Aber bei anderen Alben sind von 20 Songs meist auch nur 4 bis 5 brauchbar. Es gibt auch von Mike Oldfield jede Menge Lieder die ich persönlich schlecht finde, aber wenn man die Stücke, die gut sind auf eine DVD brennt, bekommt man ganz locker einen Musikgenuss von mindestens 15 Stunden hin. Ich habe mittlerweile fast alle CDs von Mike Oldfield und auch noch die alten Platten. Bei ganz wenigen finde ich alle Lieder schlecht, aber einige sind als Ganzes super. Music of the Spheres ist eine solche. Vielleicht sollte ich noch erwähnen, dass man die Stücke nicht nach dem ersten Hören bewerten sollte. Manche Stücke habe ich auch erst nach mehrmaligem Genuss in meine eigene Zusammenstellung aufgenommen. Ich kann die CD nur empfehlen. Wenn ich mehr als 5 Sterne vergeben könnte, so würde diese CD immer die volle Punktzahl bekommen. Abschließend noch ein Tipp: Wer die Musik von Mike Oldfield mag, der sollte auch mal bei SCHILLER reinhören. Allererste Sahne. ohne Worte 5 von 5 PunktenNormalerweise verbringe ich die Sommerwochen nicht vor meiner Hifianlage...aber bei dieser CD muss ich eine Ausnahme machen. Einfach UNGLAUBLICH.....beim Hören dieser Aufnahme scheint es keine Sorgen mehr auf dieser Welt zu geben.....man enspannt sich und wird in eine andere Welt versetzt..... Jeder der kurz vor dem Burnout steht, sollte sich täglich 10 Minuten dieser CD widmen............Entspannung pur....Danke Mike |
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Lang Scho Nimmer G'Sehn von HaindlingAudio CD von Koch Unive (Universal)Preis bei Amazon: EUR 8,95, Angebote ab EUR 6,95  4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Januar 2008 |
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Disk 3
ProduktbeschreibungLANG SCHO NIMMER GSEHN 3 CD 5 Kundenrezensionen:Die Einsteiger-Portion Haindling - z.B. um andere damit anzufixen. Sehr günstig 5 von 5 Punkten"Lang scho nimma g'sehn" ist eine Songsammlung von Anfang 2008, eine Art Best-Of. Durch die insgesamt 3 CDs sind viele von Haindlings Songs drauf (siehe das Amazon-Verzeichnis) - Hans Jürgen Buchners Klassiker aus den 80ern zumindest sind weitgehend enthalten. Das Preis-Leistungs-Verhältnis ist so, dass es fast günstiger als Kopieren ist (würde irgendwie und sowieso ja niemand tun), und auch das ist etwas sehr Positives. Haindlings Musik lässt sich wohl als schlagerfreie bayerisch-balkanische Weltmusik mit teils richtig starken Texten bezeichnen. Eine Einschränkung: Fans mit extrem starker Haindlingitis werden hier kaum Neues finden. Ob einem Komplettsammler die zusätzliche Live-Version von "Lang scho nimma gsehen" bereits ausreicht, wage ich in Frage zu stellen. - Am besten nimmt der die wenigen Euro in die Hand und nutzt die Chance, für sehr wenig Geld sehr viele Haindling-Songs jemandem Unbeleckten verschenken zu können. Dafür und für einsteigende Haindling-Freunde ist die 3er-CD perfekt. Fünf Sterne. Servus! Ein Ohrenschmaus ! 5 von 5 Punktenich hab mir die 3er CD Sammlung sofort bestellt, nachdem ich auf BR das Konzert zur 25-Jahr Feier der Bayern gesehen habe. Seit zwei Monaten laufen die Haindlinger bei mir im Auto (aber nicht nur dort) rauf und runter. Die geniale Mischung aus Instrumenten aller Kontinente,aller erdenklichen Musikrichtungen und dem sympathischen geradlinigen bayrischen Dialekt fesselt ungemein. Für mich persönlich als Percussionsfanatiker maßgeblich ist die Fülle an Einsätzen von u.a. afrikanischen Trommeln, kombiniert mit heimischen Blasinstrumenten und genialer Voice Percussion. Die CD-Sammlung ist eine in keiner Weise enttäuschende Fortsetzung der Titel, die in Wirklichkeit eh schon jeder kennt: "Depp","Lang scho nimma gsehn", "Pfeif drauf","Rote Haar",etc. Für mich die absoluten Heuler: "Schwarzer Mann" und "Zwiefacher" Unnötig! Nur was für absolute Neulinge... 1 von 5 PunktenIch bin großer Haindling-Fan, schon seit Ewigkeiten! Habe im vergangenen Jahr auch wieder mal 2 Konzerte besucht...wie gewohnt große Klasse! Dort versprach H.-J.Buchner dann jedes Mal, "demnächst komme die NEUE Haindling CD raus!" Voller Vorfreude erwartete ich das Erscheinuingsdatum. Als der Tag kam, wurde ich das erste Mal enttäuscht: Von wegen "neu"! Wieder mal nur eine "Best Of", nichts weiter! Ich holte mir die Scheibe (3CD's) trotzdem, in der Hoffnung, wenigstens im Detail einige Neuerungen zu hören. Doch ich wurde zum zweiten Mal enttäuscht... Alles schon mal dagewesen, selbst der Bonus-Live-Titel (Lang scho nimmer g'sehn) läuft nur 3 Minuten und wird einfach unverändert runtergespielt. Fazit: Für Haindling-Kenner völlig unnötig! Wieder mal nur eine "Best Of" und das schon zum zig-ten Male. Zudem recht lieblos gestaltet, kein Booklet, nur Werbung für irgendwelche Volksmusik-Helden (a la Bernhard Brink usw.) Für Neulinge wird allerdings ein guter Rundum-Mix mit allen wesentlichen Haindling Titeln geboten...in altbewährter Qualität. Bin gespannt, ob Herr Buchner es in den kommenden Jahren nochmal schafft, was wirklich Neues zu veröffentlichen. Ich würde das den vielen echten Haindling-Fans jedenfalls wünschen...und auch seiner Band...sofern sie noch ein Weilchen positiv im Gespräch bleiben will... ... sakrisch guat's "Mir-san-mir-Bayerntum" aus Geiselhöring 5 von 5 PunktenBeim und vom Buchner Hans-Jürgen, dem urigen, zugroasten und heitigen Niederbaiern, dreht sich nicht nur die Töpferscheibe, sondern - der Kaas is g'essn - wahrscheinlich Über Alle Meere ein Hauf'n von seinen Silberlingen. Seit über 25 Jahren töpfert der Keramik- und Töpfermeister avantgardistisch, rotzfrech, schrullig, hinterlistig und mit vui G'fui einen einzigartigen, multiinstrumentalen Musikstil mit boarischer Volksmusik, Jazz und, ja Du Depperter Depp, mit Pop- und Ethnoklängen aus aller Welt. Lasiert werden seine hochintelligenten und vielfältigen Klangkonstruktionen mit wunderbar-exotisch witzigen, sarkastischen, ironischen und nachdenklichen Texten und Reimen, überwiegend dargeboten mit den herzerfrischenden Feinheiten des voralpinen Dialektes. ... Der Herrgott hat's einfach gut gemeint mit diesem pfundigen, Irgendwie und Sowieso unchronologischen Überblick über zehn Jahre "Haindling", der nicht nur für den verschrobenen Intellektuellen keine Wünsche offen lässt und ideal ist für 'nen Fetznmusikrausch; ja und, für manche Sie Und Er is a Nix Dabei NB: Die Band wurde 1983 von Buchner gegründet. Die heutige Besetzung: * Hans-Jürgen Buchner : Gesang, Saxophon, Tenorhorn, Tuba, Klavier, Keyboard, Gitarre, Percussion u.v.a. * Michael Braun : Saxophon, Trompete, Tenorhorn, Keyboard, Percussion, Gesang * Peter Enderlein (Schlagzeug, Perkussion) * Wolfgang Gleixner : Bass, Tuba, Gitarre, Percussion, Gesang * Reinhold Hoffmann : Keyboard, Tenorhorn, Saxophon, Oboe * Michael Ruff : Tasteninstrumente Haindling in den 80er Jahren 5 von 5 PunktenBei der CD handelt es sich um eine Zusammenstellung der ersten zehn Jahre der Karriere der niederbayerischen Gruppe. Hier kann man die gesamte Bandbreite der Band erkennen. Musikalisch wie auch textlich einfach spannend und immer wieder überraschend. Die Musik der Gruppe Haindling ist Popmusik mit starken Einschlägen von Jazz und bayerischer Volksmusik und mit überwiegend bayerischen Texten. Die CD bietet nicht nur die bekannten Hits wie Du Depp (1983), Lang scho nimmer gsehn (1984), Spinn I (1985), usw. Der größte Hit "Lang scho nimmer g'sehn" ist zusätzlich als LIVE Version vorhanden. Insgesamt befinden sich 43 (!) Titel auf der CD. Den Kauf der CD kann ich nur empfehlen, da das Preis-Leistungs-Verhältnis sehr gut ist und Haindling wirklich eine klasse Musik macht, auch wenn Sie teilweise unterbewertet werden. Man kann nur hoffen dass die CD viel Anklang findet und Haindling dadurch den Stellenwert einnehmen kann, der ihnen zu steht. |
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Schon So Lang '62-'92 von Hannes WaderAudio CD von Mercury (Universal)Preis bei Amazon: EUR 5,95, Angebote ab EUR 4,94 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Juli 1992 |
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ProduktbeschreibungSCHON SO LANG 62-92 3 Kundenrezensionen:Hannes Wader und mein Lebensweg 5 von 5 PunktenAm mein erstes Hannes Wader Konzert 1973, ich war gerade 17 J., in der Stadthalle Osnabrück kann ich mich noch gut erinnern. Kerzen, Käfer vor der Halle, 70'er Jahre outfit. Danach haben mich Hannes Wader und seine Musik nie wieder losgelassen. Im Jahr 1976 hörte ich durch Zufall im NDR Radio einen Bericht, wo eine Kommentatorin Hannes Wader als "Volkssänger" im Sinne bester Tradition beschrieb. Drei Stücke auf dieser CD stehen für mich in der Tradition grosser deutscher Volkslieder, nicht zu verwechseln mit "Volksmusik". Hannes Wader hat auf der ebenfalls empfehlenswerten CD "Volkssänger" dieser grossen deutschen kulturellen Tradition Respekt und Zuneigung gezollt. "Schon Morgen" könnte einmal ein wirkliches Volkslied werden, bzw. ist es für mich seit vielen Jahren. "Heute hier, morgen dort" und "Hotel zur langen Dämmerung" halte ich ebenfalls für echte, aus langer Tradition erwachsene Volkslieder, wobei Volkslieder Bezug auf die reale Lebenssituation der Menschen nehmen und ihre tieferen Gefühle ausdrücken, ohne in Platitüden, wie in der sog. "Volksmusik" üblich, abzugleiten. Es ist Hannes Wader gelungen, mit dieser CD Zusammenstellung einen Einblick in die seelische Gemütslage eines Großteils der jungen Generation der siebziger Jahre zu geben, wobei der Brückenschlag gelungen ist, diese Lieder zu zeitlosen und immer noch aktuellen "Klassikern" zu machen. Daher sollte m.E. diese CD in keiner gut sortierten Sammlung fehlen. Guter Überblick 5 von 5 PunktenWer eine möglichst vielfältige Auswahl von Waders Werk sucht, ist hier gut bedient, von den Anfängen als Klampfenbarde bis zu komplexeren Titeln neueren Datums. Tipp: "Schon morgen". Inzwischen wäre allerdings eine aktuellere Zusammenstellung überfällig! Reife Leistung 5 von 5 PunktenDiese CD ist so etwas wie "Best of Hannes Wader" der ersten dreißig Jahre, wobei die Zeitrechnung schon 1962 beginnt, also 7 Jahre bevor er die erste Platte veröffentlichte. 1962, so wird im informativen Beiheft berichtet, war das Jahr, in dem Wader begann, als Musiker aufzutreten. Was mir an Wader so gut gefällt, ist, dass er musikalisch nicht einseitig ist. Und auch die Texte sind mal witzig oder sarkastisch, anklagend oder melancholisch. Er ist eigentlich nie berechenbar und daher auch nie langweilig. Sein Stil ähnelt vielleicht am ehesten dem des jungen Bob Dylan, wenn er sozialkritisch wird, und dem des frühen Donovan, wenn er verträumt und melancholisch ist. Liedermacher hat man diese Musiker früher genannt. Das Arrangement ist fast immer recht schlicht: Fingerpicking auf der akustischen Gitarre ohne Begleitung durch eine Band. Aber das soll nur die Texte, die oft sehr lang sind, hervorheben. Alle 14 Titel auf dieser CD gefallen mir sehr. Wader hat nie einen großen Hit gelandet, aber sein bekanntestes Lied ist sicherlich "Heute hier, morgen dort" - ein schöner Folk-Song. "Das Lied vom kleinen Mädchen" könnte auch von Reinhard Mey sein. "Kokain" ist eine witzig-derbe Adaption des Blues-Klassikers von Reverend Gary Davis. "Der Tankerkönig" ist offensichtlich durch Arlo Guthrie's "Alice's Restaurant" stark inspiriert worden. Fetzig und ironisch ist das Spätwerk von 1991 "Schön ist die Jugend". Mein Lieblingsstück ist aber "Hotel zur langen Dämmerung" - eine gespenstige Geschichte mit einer passenden Melodie. Mit diesem Song kann er leicht mit den besten Dylan Songs mithalten. Überhaupt muss Wader nicht den Vergleich mit Dylan scheuen. Bei Dylan ist schon lange die Luft raus (im wahrsten Sinn des Wortes), aber der alte Wader ist mindestens genauso gut wie der junge, wie auf der jüngsten Tournee zu hören war. |
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Sehnsucht (Neue Version inkl. "Time for dreams" mit Lang Lang) von SchillerAudio CD von Island (Universal)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 13,00 3 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: August 2008 |
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ProduktbeschreibungSEHNSUCHT NEUE VERSION 4 Kundenrezensionen:Recht habt ihr! 4 von 5 PunktenIch gebe meinen Vorrednern vollkommen Recht! Für "Times of Dreams" allerdings bin ich einen anderen Weg gegangen, als die Single zu kaufen, denn ich habe mir einfach das Lang Lang-Album gekauft. Mit vielen schönen Tracks rund um klassische Klaviermusik... Schlechetr Stil 2 von 5 PunktenIch stimme hier voll zu, die verschiedenen Versionen die hier existieren sollen doch nur Geld bringen, für eine neue Single ein Album in neuer Version herauszubringen ist schon krass. Tolles Album mit kleinen Ausfällen. 4 von 5 Punkten"Sehnsucht" ist mein erstes Schiller-Album und im Wesentlichen gefällt es mir sehr gut. Das Album beinhaltet viele Instrumentalstücke, so gesehen nimmt es in meiner Albensammlung eine Ausnahmestellung ein, da ich kein zweites Album dieser Art besitze. Nach einem kurzen Willkommensgruß in Form eines Intros fängt das Album so richtig an. "Herzschlag", "Sehnsucht", "Black", "You", "Let Me Love You", "Wunschtraum", "Time For Dreams" und "Tired" sind wahrlich großartige Songs, purer Hörgenuss. Dazwischen gibt es aber weniger schöne Songs, die den Gesamteindruck etwas trüben. Das komische Gerede in den Songs geht einem einfach auf die Nerven. Doch die guten Songs überwiegen soch, weshalb 4 Sterne gerechtfertigt sein dürften. Totale Ausschlachtung eines sehr guten Albums 3 von 5 PunktenSo, und nun zur Veröffentlichung der neuen Schiller-Single 'Time For Dreams' direkt noch die vierte Version des Megaerfolges 'Sehnsucht', darauf hat der echte Schiller-Fan sicher (nicht) gewartet! Die Musik des Albums ist ohne Zweifel mit mehr als drei Sternen zu bewerten, aber die kommerzielle Ausschlachtung mit 'Super Deluxe Edition', 'CD mit DVD Edition', 'Einzel CD Edition' und nun 'Einzel CD mit Time For Dreams' ist ziemlich übel. Inzwischen dürfte jeder, der mit der Musik von Christopher von Deylen etwas anfangen kann, eine der bisherigen Ausgaben im Schrank haben. Warum also wegen einem Song nochmal das Album kaufen? Da erscheint es wesentlich effektiver, zur Single 'Time For Dreams' zu greifen, die mit 'Moonflower' einen auf keiner 'Sehnsucht-Edition' erhältlichen Track beinhaltet - und noch ein Video! Da lohnt sich wenigstens die Investition. Die vorliegende Edition ist meines Erachtens nach überflüssig wie ein Kropf und hätte als solche nur einen Stern bekommen. Aber das schmerzt mich auf Grund der hervorragenden Musik dann doch etwas... |
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![Produkt-Bild: Lang Lang Live at Carnegie Hall [DOPPEL-CD]](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51%2BWC0EZUIL._SL160_.jpg)
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Lang Lang Live at Carnegie Hall [DOPPEL-CD] von Lang LangAudio CD von Deutsche G (Universal)Preis bei Amazon: EUR 9,95, Angebote ab EUR 6,00 4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Mai 2004 |
Tracks:Disk 1
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ProduktbeschreibungLang Lang live at Carnegie Hall. 2 Klassik-CDs. AV Werke von Schumann, Haydn, Schubert, Tan Dun, Chopin, Liszt Aus der Amazon.de-RedaktionSchon sein Name setzt große Musikalität voraus: Lang Lang. Gleicher Vor- und Nachname. Optisch identisch, aber: Die unterschiedliche Betonung macht es aus. Der junge chinesische Pianist gab sein äußerst erfolgreiches Debüt in der New Yorker Carnegie Hall, dessen Live-Aufnahme hier nun als Doppel-CD vorliegt. Robert Schumanns "Abegg-Variationen" zu Beginn, als Aufwärmer sozusagen. Lang Lang ist vom ersten Ton an voll präsent, der liebliche, leise Einstieg gelingt ihm vorzüglich. Nie ganz aus sich herausgehend, verleiht er diesem Stück aber Farbenreichtum und Intensität. Haydns großartige "Sonate in C-Dur Hob. XVI:50" wird ebenso großartig interpretiert. Der Pianist schafft es, bei der vielschichtigen "Wanderer-Fantasie" von Franz Schubert die unzähligen Stimmungen herauszuschälen. Etwas süßlich, aber nie kitschig, die "Acht Erinnerungen in Aquarellfarben" (1978/79) des chinesischen Komponisten Tan Dun. Ein Hauch von Schönheit das "Lento sostenuto" aus dem "Nocturne in Des-Dur" von Frédéric Chopin. Sprudelnd vor überschäumender Erfindungskraft Franz Listzts "Reminiscences du Don Juan de Mozart". Diese "Rückerinnerung" fordert dem Interpreten alles ab: Witz, Kraft, Virtuosität und viele hintersinnige Mozart-Zitate. Der junge Chinese taucht mit großem Genuss in dieses aufregende Abenteuer ein. Dann wieder eine Oase der Ruhe: Schumanns "Träumereien" werden unheimlich zerbrechlich und zart gedeutet. Und wenn dann Lang Langs Vater auf die Bühne kommt, der eine zweisaitige chinesische Geige spielt, und zusammen mit seinem Sohn musiziert, ist das auf höchstem Niveau amüsant. Franz Listzts "Liebestraum" beschließt dieses kluge und abwechslungsreiche Programm. Lang Langs Musikalität, Lang Langs Technik, Lang Langs Präsenz, Lang Langs Spontaneität: alles ein endloses Tummelfeld an Möglichkeiten. --Rudolf Kamm 4 Kundenrezensionen:..ein kind der schnelllebigen zeit... 3 von 5 Punktenum es kurz zu machen: lang lang ist ein brillanter techniker der irrsinnig schnell und sauber und fehlerlos spielen kann und dabei in mir nichts als langeweile verbreitet. von vielen stücken, die er hier spielt, verfüge ich über - natürlich aus meiner subjektiven sicht betrachtet - bessere interpretationen anderer pianisten. fest steht, der junge chinese kann (und wird auch m.e. - weil bereits verheizt - nicht mehr können) einem horowitz, einem rubinstein, einem brendel, einem gulda und schon gar nicht einem glenn gould auch nur annähernd das wasser reichen. er verfügt nicht - wie horowitz oder gould - über die fähigkeit, die musik von innen heraus zum leuchten zu bringen, eine von genialität geschwängerte athmosphäre zu verbreiten, spannung durch persönliche intonation zu erzeugen - böse und vielleicht auch überspitzt ausgedrückt: man könnte ihn durch einen automaten ersetzen. dies ist nun carnegie-hall, eine gute zusammenstellung, eine geniale nummer: horses (arrangiert von lang lang und seinem vater lang guo-ren, der auch die chinesische stehgeige in diesem duo bedient) - mein favorit auf dieser doppelCD, und es klingt bezeichnenderweise wie ein chinesisches traditional. für mich das einzige stück auf diesem album wo lang lang sein herz auf die tasten legt. wenn man ihm bei der arbeit zuschauen kann, fällt es ihm offenbar leichter zu begeistern, wie an der reaktion des publikums zu erkennen ist. die tonqualität ist überdurchschnittlich, wenn es auch bessere aufnahmen aus der carnegie hall gibt (nur zb. die legendäre von belafonte aus dem jahr '58). sagen wir mal so: für eine DG geht es sehr gut. einen stern gibt's für seine technik, einen zweiten für die flinke und fehlerfreie intonation und einen für "horses". mehr ist nicht.... um diesen preis trotz allem kein verhau! Ein Rausch der Sinne 5 von 5 PunktenMag man auch hinsichtlich der Natürlichkeit seines Spiels geteilter Meinung sein, so stellt sich Einigkeit spätestens dann ein, wenn die technische Brillanz zur Sprache kommt, die Lang Lang hier an den Tag legt. Unbestritten auch die Leidenschaft, mit der dieser junge Künstler zu Werke geht; so spielt er sich in den Sätzen 3 und 4 von Schuberts "Wanderer-Fantasie" geradezu in einen Rausch. Wer jedoch glaubt, eine Steigerung sei nun nicht mehr möglich, wird in Liszts "Réminiscences du Don Juan de Mozart" zweifellos eines Besseren belehrt: Lang Lang spielt sich derart in Extase, dass auch der letzte Zuhörer sich - ohne zu wissen, wie ihm geschieht - inmitten eines der aufregendsten Abenteuer des Don Juan wähnt. Lang Langweilig? 2 von 5 PunktenLangweilig wird es einem hierbei nicht, da ja doch recht sportlich gespielt wird. Aber ähnlich wie bei manch Volodos-Aufnahme mag dies zwar naive Gemüter erfreuen, aber die teuflische Komponente, wie man sie zum Beispiel in Cziffras Spiel erfahren durfte, fehlt hier und man weiß nicht, was diese bare Zurschaustellung außergewöhnlicher Virtuosität, die mitunter an die Leisutng einesan Pudels im Handstand auf dem Trapez erinnert, mit dem Gehalt der Musik zu tun haben soll. Wenn Carnegie-Hall-Concert, dann mit Pletnew oder Horowitz. Lang Lang ist ein Wunder 5 von 5 PunktenWer Lang Lang einmal im Fernsehen gesehen hat, der weiß um den Zauber, den dieser junge, sagenhafte Künstler ausstrahlt. Man fühlt die Töne regelrecht, möchte den Moment für immer festhalten. Kaum einer lebt Musik so intensiv und hingebungsvoll wie er. Sein Name, übersetzt "Leuchten des Himmels", ist wahrhaftig. Er ist ein neuer Stern am Musikhimmel und wird noch viele, viele Menschen mit seiner einzigartigen musikalischen Emotionalität, gekoppelt mit perfekter Virtuosität, bezaubern. Mit seinem Debüt in der Carnegie Hall 2003 erreicht er den (vorläufigen?) Höhepunkt seiner Karriere, 2004 erhält er den ECHO KLASSIK. Dass dieses Debüt live aufgezeichnet würde, ist für jeden Musikliebhaber ein wahrer Glücksfall. |
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Beethoven Klavierkonzerte Nr.1 & 4 (CD+Bonus DVD) von Lang Lang, Christoph Eschenbach, Orchestre de ParisAudio CD von Deutsche Grammophon (Universal)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 12,38  3,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Mai 2007 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
ProduktbeschreibungKLAVIERKONZERTE NR.1&4 CD+BON Aus der Amazon.de-RedaktionWer Lang Lang sehen und hören möchte, muss heute nicht mehr nach München, Berlin, London oder sonst wohin reisen. Es reicht, sich in die Freiluft-Arena auf Pangaea Island in „Second Life“ zu begeben, jener dreidimensionalen virtuellen Welt, die bereits mehr als sechs Millionen Bewohner hat. Als virtueller Interpret tritt ein sogenannter "Avatar" des Pianisten auf, der von Lang Lang mitentworfen wurde. Zum Glück ist es nicht der Avater selbst, der da spielt - vielleicht kommt es ja noch einmal dazu - sondern immer noch Lang Lang selbst, der die beiden Beethoven Klavierkonzerte Nr. 1 und 4 interpretiert und es auf der gleichzeitig erschienenen CD demonstriert. Beethoven, der enorm virtuose Pianist und zugleich herzbewegend zarte Tondichter: heftiges Aufbäumen gegen das Schicksal und wehmütige Herzlichkeit und stille Resignation. Zwischen diesen beiden Polen bewegt sich die Deutung seiner Klavierkonzerte. An Wut und Ungestüm, an majestätischer Virtuosität lässt der junge Lang Lang es in seinem Vortrag wahrlich nicht fehlen. Doch die poetische Verzauberung des Hörers, jener unwiderstehliche Sog in eine geistige Welt, die immer neue Nuancen bereithält und den eigenen Horizont musikalisch erweitert, will Lang Lang nicht gelingen, trotz technisch glasklarer Perfektion, glänzender Geläufigkeit, mancher berückenden Piano-Passage und ungefragt großer pianistischen Leidenschaft. -- Teresa Pieschacón Raphael 5 Kundenrezensionen:Sehr gute Einspielung 5 von 5 PunktenErstens: Lang Lang ist ein genialer Pianist. Alle die das Gegenteil behaupten sind arrogante, möchtegern intellektuelle, die sich über dessen Präsenz in den Medien ärgern oder die irgendwie Angst vor einer Popularisierung der klassischen Musik haben (was ich nicht verstehen kann). Oder vielleicht auch solche, die schon nur beim Anblick des Covers davon überzeugt sind, dass das Album ihren Vorstellungen nicht entspricht. Doch ich kann euch versichern: Dies ist eine unglaubliche Beethoven-Interpretation! Lang Lang ist nicht nur technisch, sondern auch musikalisch hochbegabt. Die die zu arrogant sind, dies zuzugeben oder zu merken sind selber schuld, allen anderen kann ich diese CD nur empfehlen. Weder Sternstunde noch Katastrophe 3 von 5 PunktenGanz klar: Lang Lang ist eine exzeptionelle Begabung- besonders was die stupenden Virtuosenstücke anbelangt. Umso interessanter ist es, ihn mit äußerlich weniger spektakulären Werken wie den Beethovenkonzerten zu erleben, die freilich vom Interpreten ein Höchstmaß an Formempfinden, Sensibilität und Akkuratesse verlangen. Und über alle diese Eigenschaften verfügt Lang und präsentiert einen technisch und musikalisch durchaus reifen Beethoven. Allerdings fehlen echte emotionale Höhepunkte und ein wirklich individueller Interpretationsansatz, was vor allem aber auch dem schwerfällig und pauschal agierenden Orchestre de Paris unter Eschenbach zuzuschreiben ist. Wer die beiden Konzerte einmal auf authentischen Instrumenten (Weil, Gardiner) oder im Geiste der historischen Aufführungspraxis (Harnoncourt, Rattle) interpretiert zu lieben gelernt hat, wird mit dem opulenten und topfigen Klang der Franzosen nur wenig Freude haben. So geraten denn auch die orchesterlosen Original-Kadenzen Beethovens am spontansten und spannendsten. Dies ist das eigentliche Ärgernis an dieser Einspielung, die man ohne gehässig zu sein als insgesamt überflüssig bezeichnen kann. Geschmackssache 3 von 5 PunktenAuf Lang Langs neues Beethoven-Album haben alle mit Spannung gewartet. Die einen regen sich auf über das Cover, die anderen vermissen den Tiefgang" der Interpretation. Zweifellos hört man hier Beethovens Konzerte in einer Weise, wie man sie noch nicht zu Ohren bekommen hat. Hemmungslos emotional, bis zur Verunsicherung der eigenen Hörgewohnheiten. Das ist ein Wert für sich, denn diese Verunsicherung schärft das Ohr, so dass man beim Anhören seiner eigenen Lieblingsversion dieser Werke das nächste Mal genauer hinhören (und diese Lieblingsversion vielleicht wieder mehr zu schätzen wissen) wird. Damit ist für das eigene Bewusstsein viel gewonnen. Der Rest ist Geschmackssache - wie das Cover auch. Ein Hörerlebnis erster Klasse... 5 von 5 Punkten...wieder einmal. Man spürt förmlich Lang Lang's gefühlvolles Eintauchen in diese Werke. Und dass er damit für den diesjährigen Grammy nominiert ist, spricht für sich!!! Also: Einfach zurücklehnen, Augen schließen und genießen! Good pianistic effort at a first recording for Beethoven's two concertos, the orchestra less so 4 von 5 PunktenLang Lang is a Chinese pianist trained in the US, with a repertoire focusing mainly on late romantic works for the pianoforte. His recording of two Beethoven concertos marks a slight shift in emphases, and the effort made are both apparent and rewarding. The cadenza in the No. 4 Concerto's first movement is brilliantly played, the No. 1 Concerto abound in elan. The partnership with the conductor Eschenbach works ideally in the main. Having said that, there are points where the orchestration isn't really on par with the soloist. The performance of the orchestra, taken as a whole, leaves much room of improvement. Lang Lang's Beethoven recital is being eagerly awaited. |
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Lang Lang: Chopin Klavierkonzerte (deluxe CD+DVD) von Lang Lang, Zubin Mehta, WpAudio CD von Deutsche G (Universal)Preis bei Amazon: EUR 23,95, Angebote ab EUR 12,50 Erscheinungsdatum: November 2008 |
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Dreams of China ((inkl. "Time For Dreams" mit Schiller) von Lang LangAudio CD von Deutsche Grammophon (Universal)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 9,00  2,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Juni 2008 |
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Aus der Amazon.de-RedaktionMit „Dreams of China” sucht Lang Lang im Vorfeld der Olympischen Spiele musikalisch eine Brücke zwischen Europa und dem „Reich der Mitte“ zu schlagen. Doch eines steht fest: Wenn hier überhaupt einer seine Träume erfüllen konnte, dann ist er es selbst. Als Pianist avancierte er zum Weltstar, als Werbeträger ist er heißbegehrt, als UNICEF-Botschafter und als Kulturbotschafter Chinas reist er um die Welt und möchte mittlerweile Gutes tun. Junge chinesische Komponisten präsentiert er hier, viele Stücke kannte man schon aus anderen Produktionen. Etwa Tan Duns Filmmusik zu "The Banquet", die bereits im September 2006 mit Lang Lang erschienen ist oder "The Cowherds flute" (Die Flöte des Kuhhirten), die wir von seiner 2004 erschienenen CD "Dragon Songs" kennen. Neue Stücke steuern der Pop-Komponist Christopher von Deylen, besser bekannt als Schiller, bei (“Time for Dreams”), sowie Tan Dun selbst. Dazwischen reihen sich ebenso klangvolle wie seicht-schlichte Stücke wenig bekannter chinesischer Komponisten wie Lü Wencheng, Ren Guang oder Zhu Jianer - von Lang Lang allerdings mit verspielter Unbeschwertheit präsentiert. „Man höre die Tradition, aber da sei doch eine Verbindung zur Zukunft“, äußert sich Lang Lang unlängst auf einem Video über die Musik. Da ist er wohl, der Traum. -- Teresa Pieschacón Raphael 4 Kundenrezensionen:Nichts neues, eher enttäuschend 2 von 5 PunktenNach langem hin und her habe ich mich entschieden auch eine rezession zur CD beizusteuern. Vorweg mag gesagt sein, dass Lang Lang nicht jeden geschmack trifft, jedoch wenn man seinen Stil mag sehr gerne die "etwas anderen" Interpretationen mag. Die CD Dreams of China ist (im vergleich zu seinen anderen VÖ) enttäuschend. Die Titel sind z.T. sehr alt und auf anderen CDs zu finden. Klangqualität ist sehr gut und nicht zu bemängeln! Geworben wird hier noch mit "inkl. Time for Dreams mit Schiller": Mein geschmack hat dieser, nennen wir es Mix, nicht getroffen. Fazit: Lieber die Gute alte Dragon Songs nehmen oder auf die neue CD warten! sehr interessante Mischung 5 von 5 PunktenIch gebe zu, Klassik ist nicht mein Spezialgebiet. Aber diese Zusammenstellung von Lang Lang ist kurzweilig hat durchaus Crossovercharakter. "Time for Dreams" hatte ich bereits vor dem damaligen Fußballspiel im Fernsehen gesehen und war positiv überrascht wie diese unterschiedlichen Stilrichtungen zusammenpassen können. Fairerweise muß ich jedoch sagen, daß der Track mit Schiller eher die musikalische Ausnahme ist. Irgendwie, wenn auch weniger elektronisch, erinnert mich das ganze eher an eine Mischung zwischen Kitaro und Keith Jarrett (Phase von Köln Concert). Vielleicht ist der Begriff "Weltmusik" etwas passender als die Kategorisierung "Klassik". Aber empfehlen kann ich die CD auf jeden Fall. Unverschämtheit der DG 1 von 5 PunktenEs ist eine Unverschämtheit der DG, diese CD herauszugeben. Erst beim Hören stellt man fest, daß das meiste schon auf anderen CDs der DG erschienen ist. Noch einmal lasse ich mich von dieser Gesellschaft nicht linken. Achtung. Alte Aufnahmen in neuer Aufmachung 2 von 5 PunktenHabe voller Vorfreude die CD eingelegt und musste feststellen, das es sich zu 70% um "altes Material" handelt. Für die Musik 5 Sterne. Für die Plattenfirma, die meint, auf den Olympiazug aufspringen zu müssen und alte Aufnahmen mit neuer Aufmachung herausbringen zu müssen, null Sterne. Es ist traurig, das DGG das nötig hat( und das ich 17,-Euro aus dem Fenster geschmissen habe). Bei der nächsten Lang Lang werde ich sicher nicht die Katze im Sack kaufen. |
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Selected Classics - Das Beste der Klassik 2007 von Cecilia Bartoli, Anna Netrebko, Elina Garanca, Juan Diego Florez, Lang Lang, Anne-Sophie MutterAudio CD von Deutsche G (Universal)Preis bei Amazon: EUR 5,95, Angebote ab EUR 4,41 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2007 |
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ProduktbeschreibungSELECTED CLASSICS SAMPLER 2007 2 Kundenrezensionen:Sehr schöne Zusammenstellung 5 von 5 PunktenDiesen Klassik - Sampler kann ich sehr empfehlen. Tolle Musik in einer guten Mischung. Wie jedes Jahr ein bunt gemischter Genuß!! 5 von 5 PunktenJedes Jahr gibt es einen Selected Classic Sampler, auf dem man die Elite der Klassik hören kann. Von Instrumental bis zum Vokalen ist alles dabei. Es sind zwar viele bekannte Stücke dabei, die man als Klassikfan bestimmt schon zigmal im Schrank stehen hat, aber zu diesem Preis ist das O.K.. |
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