Werke klassischer Musik

Produktbeschreibung

STADTAFFE

Sehr gut!

5 von 5 Punkten
es verlief alles reibungslos beim download, es ist ja auch alles schritt für schrit erklärt.
Das Album an sich ist natürlich großartig.

Geile Bässe, coole Texte, einfach aussergewöhnlich

5 von 5 Punkten
Die Bässe hämmern in den Körper, die Texte von "Kopf verloren" und das "Zweite Gesicht" treiben mit die Tränen in's Gesicht, weil ich mich einfach ertappt fühle !
Aussergewöhnliche Mucke für das Mitdancen gemacht, da kann ich nicht genug von bekommen.
Tja, ab nun dann eben wieder Seeed ! Auch nicht schlimm, aber bei weitem nicht so gut !

Ist schon cool... man merkt aber Unterschiede..

5 von 5 Punkten
aufgrund der unterschiedlichen Komponisten.

Peter Fox scheint jemand zu sein, an dem sich die Geister scheiden. Ich finde ihn einfach nur erfrischend ehrlich und ziemlich cool.

Top CD

5 von 5 Punkten
Ich habe selten diese Musikrichtung gehört, bin jetzt aber positiv überrascht. Peter Fox schafft es, durch Sprachgesang und die Verwendung eines ganzen Orchesters, moderne Musik mit herkömmlichen Musikinstrumenten zu verbinden und zu vereinen. Ein toller Sound, in der heutigen Zeit durch digital gemixte Lieder eher selten.
Die CD besticht durch excellente HIFI-Klanqualität mit einem satten Bass in jedem Song.

einfach genial

5 von 5 Punkten
Ja, der gute Peter Fox, begabt für eine fantastische solo-karriere, dreht er dieser den rücken zu. Er hat das zeug zu mehr. Kreativ und musikalisch überaus anspruchsvoll versteht er es auch in dieser cd, die gefühlswelten, die er besingt, mit modernen und auch klassischen stilelementen zum ausdruck zu bringen. Es passt alles zusammen: texte, gesang, instrumentalisierung. Weiter so, möchte man sagen - wenn man es nicht anders wüßte. Ein sehr guter kauf!

Produktbeschreibung

FUNHOUSE

Aus der Amazon.de-Redaktion

Bereits in der Vergangenheit hat P!nk in ihren Texten recht offenherzig und unverkrampft angesprochen, was sie gerade beschäftigte. Die Trennung von ihrem Mann, dem Motocross-Fahrer Carey Hart, zieht sich inhaltlich wie ein roter Faden durch ihr fünftes Studioalbums Funhouse. Dabei spielt sowohl ihr Humor als auch ihr Hang zum Sarkasmus eine gewichtige Rolle. P!nk hat nicht zum ersten mal in ihrem Leben mit persönlichen Problemen zu kämpfen und entsprechend offensiv geht die 29-jährige Sängerin mit diesem Thema in Songs wie dem bereits als Single veröffentichten So What, mit dem sie auch das Album eröffnet, sowie dem bitterbösen, mit Streicher- und Piano-Klängen verfeinerten "I Didn't Believe You" um. Musikalisch ist das Ganze einmal mehr perfekt umgesetzt, nicht zuletzt mit tatkräftiger Mithilfe von u.a. Max Martin, Danja, Billy Mann, Al Clay, Butch Walker, und besitzt trotz aller Mainstream-Pop-Anleihen genug Tiefgang, um jede Beliebigkeit zu vermeiden. P!nk klingt auch auf Funhouseüber weite Strecken so unverwechselbar wie auf dem 2006 veröffentlichten Vorgängerwerk I'm Not Dead. Bis auf drei kompositorisch etwas schwächere Stücke präsentiert sie sich auch diesmal wieder in Bestform. Zu den unschlagbaren Glanzlichtern der Platte zählt neben dem in Stockholm von Max Martin perfekt in Szene gesetzten Titel "Please Don't Leave Me" vor allem das mit Bläserklängen angereicherte "One Foot Wrong", die butterweiche Akustikballade "Crystal Ball" sowie das rockige "Mean", eine Midtempo-Nummer in der die Trennung von ihrem Ehemann einmal mehr eine tragende Rolle spielte. -- Norbert Schiegl

Ein gelungenes Album but vielen Facetten.

5 von 5 Punkten
Pink kann man auf diesem Album rockig und ruhig erleben. In den Balladen kann man noch besser hören was für eine hervorragende Sängerin sie ist und welch wahnsinns Stimme sie hat. Ich freue mich auf die Funhouse Tour 2010. Pink Fans kommen mit diesem Album auf alle Fälle auf ihre Kosten!

Das dieses Album ein Jahr und vier Monate in meiner Sammlung fehlte...

5 von 5 Punkten
Im Oktober 2008 ist es erschienen. Ich habe es mir seitdem ein paar mal anghehört und ich mochte es sehr doch nun, nach einem Jahr und vier Monaten, entschied ich mich trotzdem dazu, das Album zu kaufen. Und ich berreue das ich so lange gewartet habe. Nun werde ich es hundert mal durchhören weil ich es einfach liebe. Jedes Lied in diesem Album ist ausnahmslos gut.

"So What" - Hab ich schon sehr oft gehört (Radio, TV) geht mir aber immernoch nicht auf die Nerven.

"Sober" - Ein super Song, der wohl zu den markierendsten Liedern der Nullerjahre gehört.

"I Don't Believe You" - Habe ich schon immer gemocht. Nun ist es auch endlich eine Single geworden und man hört es auch im Radio. Ein sehr berührender Song.

"One Foot Wrong" - Einfach geil

"Please Don't Leave Me" - Ist glaub ich die 3. Single oder so. Fand ich auch schon gut wenn die Single noch nicht draussen war.

"Bad Influence" - ist ohne Video und ohne Single in die Charts - bemerkeswert.

"Funhouse" - Fand ich schon immer gut und niemand hat es gekannt, da später irgendwann die Single rauskam, kannten es auch mehr Leute.

"Crystal Ball" - Ist wieder leise und auch ein interessanter Song

"Mean" - Ganz anders als die anderen Lieder, ist auch super

"It's All Your Fault" - Fand ich als ich das Album zum ersten mal gehört habe, das beste Lied davon. weiss nicht ob ich es immernoch am besten finde, am Ende der Rezension entscheide ich mich.

"Ave Mary A" - Ist auch fantastisch, höre ich gerade in diesem Moment.

"Glitter In The Air" - Ist nun die neuste Single, sie gab eine Super Performance davon bei den 2010 Grammys

"This Is How It Goes Down" - Ist natürlich auch super.

Das beste Lied des Albums.......
Sehr schwierig zu entscheiden. Ich glaube ich belass es dabei.

Funhouse

5 von 5 Punkten
Hier hat man wirklich fun. ein super album für den perfekten start in den samstag abend!

Ein Muss für jede Party!

5 von 5 Punkten
Bevor ich die CD bestellte, habe ich bei einem Freund die Live-Tour DVD gesehen, ich glaube es war das Australien-Konzert. Pink kannte ich bis dato nur aus dem Radio, ganz nett. Aber was da an Life-Rockmusik und Show mit einer wahnsinnig präsenten Pink mit dieser Super-Vollröhre abgeliefert wurde, hat mich auch als Rock-Fan überzeugt. Die Nummern sind super instrumentiert, ob Pop- oder Rockdiva, die Frau kann alles! Allein wegen der Ballade "I don t believe you" eine Kaufempfehlung - die anderen Songs hat man (fast) alle schon im Radio gehört- uneingeschränkte Kaufenpfehlung! Garantiert auch noch in 10 Jahren auf jeder (guten) Party zu hören!

Qualität und Album super aber Probleme mit Musikdateien

4 von 5 Punkten
Also ich möchte hier nicht groß auf das Album eingehen, das ist Top und wer sich Musik von P!nk kauft, weiß was er bekommt.
Die Sound-Qualität ist wirklich hervorragend und die Bedienung (hab mir den MP3-Downloader von Amazon installiert) war sehr benutzerfreundlich. Allerdings muss ich doch einen Abstrich machen. Ich habe insgesamt drei Alben auf diese Weise bei Amazon erworben. Da alle ja nun MP3s sind habe ich sie zusammen auf eine CD gepackt mit Musik die ich noch auf dem Rechner hatte.Im Auto auf dem Mp3-Player lässt sich die CD auch super hören allerdings gibt es Probleme beim DVD-Player. Mit der übrigen Musik, die nicht bei Amazon gekauft wurde, hat das Gerät keine Probleme. Bei den Amazon-Alben wird zwar erkannt dass es MP3s sind, jedoch werden sie nicht abgespielt. Das ist Schade, da ich nur diesen DVD-Player dür MP3-CDs zur verfügung habe.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Es gibt eben einfach Bandnamen, die sind so einprägsam, dass sie auch noch für den Titel des Debüt-Albums herhalten müssen, wie im Falle von Adoro. Nein, sie werben weder für Drogerieartikel noch die berühmte Gardine mit der Goldkante, auch wenn ihr Name danach klingt. Adoro ist italienisch und lautet hierzulande ?anbeten.? Wenn fünf junge Opernsänger mit blendendem Aussehen und einem Riesenorchester im Kreuz Songs von Nena, Xavier Naidoo und sogar Annette Humpe interpretieren, lässt sich erahnen, was zu erwarten steht, nämlich das große Schmachten im Stile des Knödel-Quartetts Il divo. Nun also Adoro. In punkto Besetzung hätte keine Telenovela ein perfekteres Aufgebot zu bieten, nur dass im Gegensatz zu deren schauspielerischem Niveau das gesangstechnische Können der Boygroup auf durchweg solideren Beinen steht. Sämtliche Interpreten haben eine fundierte Ausbildung an den Musikhochschulen von Berlin, Leipzig, Wien und Dresden absolviert und Erfahrungen auf diversen Bühnen gesammelt. Warum also jetzt die Entscheidung, auf Adoro Gassenhauer des Pop im klassischen Gewand zu präsentieren? Ganz einfach weil es Spaß macht und weil Opernsänger schließlich über Jahrhunderte auch so etwas wie Popsänger waren, findet Tenor Assaf Kocholi aus Israel. Und Bassbariton Peter Dasch geht noch einen Schritt weiter, indem er seinen Auftrag darin sieht, vor allem der jüngeren Generation die Berührungsängste vor klassischem Gesang zu nehmen. Doch geht dieser hehre Anspruch wirklich auf, mit Grönemeyer, Karat und Udo Jürgens anstatt Verdi, Puccini oder Mozart? Immerhin gelingt dem Filmorchester Budapest Erstaunliches. Gleich innerhalb der ersten Takte des Rosenstolz-Hits ?Liebe ist alles? bewältigt es mustergültig musikalische Wechsel zwischen der Morgenstimmung im Stil der Peer Gynt Suite und dem Traumschiff bis hin zum dramatischen Höhepunkt einer Rosemarie Pilcher-Verfilmung. Eine Tour de Force, die selbst Rosenstolz mit ihrem Original nicht hinbekam, wenngleich AnNa R. stimmlich unübertroffen bleibt. Hier wird deutlich, dass sich Adoro stets an den Original-Interpreten messen lassen muss. Keine ganz einfache Aufgabe bei Stars und ihren Hits, wie Udo Jürgens mit ?Merci Chérie?, Karat mit ?Über sieben Brücken? sowie Herbert Grönemeyer und ?Flugzeuge im Bauch.? Ob junge Hörer mit soeben erwachendem Interesse an klassischer Musik dank Adoro Eingang in die faszinierende Welt der Oper finden werden, darf getrost bezweifelt werden. Für Fans von Il divo sind Adoro jedoch zweifellos eine interessante Alternative. - Andreas Schultz

Gute Anspruchsvolle Musik

4 von 5 Punkten
Es wirklich tolle Musik zum Entspannen und Abschalten!! Die Stimmen sind toll und das Orchester Klasse!!

Adoro

5 von 5 Punkten
Das Album von Adoro ist super romantisch und lädt zum träumen ein. Das Orchester und die wundervollen Stimmen sind ein Muss für jeden.

Einfach nur schön

5 von 5 Punkten
Habe sie mir als Mp 3 runter geladen , weil ich die Lieder so schön fand .Erst hatte ich Skrupel weil ich nicht unbedingt auf Klassik stehe , aber ich kann nur sagen es lohnt sich ! Auch das runterladen ist kein Problem .Also wie alles bei Amazon , einfach klasse .

Adoro

5 von 5 Punkten
Hörgenuss für die Ohren, für Leute, die einfach mal zur Ruhe kommen möchten. Die Kombination aus moderner Musik und Klassik ist Adoro (die alle hervorragende Stimmen haben) wirklich gelungen.

Einfach mal was anderes...

4 von 5 Punkten
Ich habe von "Adoro" durch die Werbung im Fernseher gehört und fand, dass was ich bei dem Einspieler hörte, sehr interessant und schön.
"Adoro" nehmen aktuelle Chart-Hits und wandeln diese in Opern-Gesang um.
Auf der Platte findet man Lieder von Nena, Herbert Grönemeyer, Rosenstolz uvm.
Es ist einfach mal etwas anderes und sehr schön anzuhören!

Aus der Amazon.de-Redaktion

Blonde lange Mähne, lasziver Blick und manchmal ein unwiderstehliches Grinsen: Fans schreien verzückt, wenn David Garrett mit seiner Stradivari die Bühne betritt und sind dann erst recht aus dem Häuschen, wenn er anfängt, auf seinem mit Mikro bestücktem Instrument zu spielen. Denn angeblich soll Garrett 13 Noten pro Sekunde schaffen, so steht es jedenfalls im Guiness Buch der Rekorde, weshalb er dort sogar als schnellster Geiger geführt wird.
Der 27-jährige Deutsch-Amerikaner weiß sehr genau, was heutzutage über Erfolg oder Misserfolg entscheidet: ein Fernsehauftritt in Stefan Raabs "TV Total" gehört gewiss dazu, doch auch technische Fertigkeit. Denn selbst der schönste Geiger muss in den technisch horrenden "Zigeunerweisen" von Sarasate etwas draufhaben. Und er hat etwas drauf, ohne Frage. Das zeigt er in ?Encore?. Eine kurzweilige Aufnahme: 24 musikalische Mini-Höhepunkte, inspiriert unter anderen von Michael Jacksons ?Smooth Criminal?, Antonio Vivaldis ?Sommer? und der Filmmusik aus ?Fluch der Karibik?. Und eigene Stücke sind auch dabei. ?Wenn die Verpackung stimmt, dann kannst du auch Menschenmassen für klassische Musik begeistern?, sagt David Garrett erfrischend aufrichtig. Und das ist schon wieder ziemlich sympathisch. Also Mädels aufgepasst: ?Ein geigender Popstar is born?. - Teresa Pieschacón Raphael

Encore - Verpackung Schutzhülle hat gefehlt -

1 von 5 Punkten
CD war ohne Einschweißfolie und ohne Siegel.
Ein Umtausch war somit ausgeschlossen.
Amazon hat auf meine Reklamation nicht reagiert.

Encore

5 von 5 Punkten
Wenn man gerne Gänsehaut möchte muß man diese CD kaufen.
Das ein Junger Mensch solche tolle Musik machen kann ist einfach nur wunderbar.
Muß man unbedingt haben auch wenn man andere Musik normalerweise hört.

Super CD mit David Garretts besten Liedern!

5 von 5 Punkten
Absoluter Hammer!!!! Als ich die gehört habe,habe ich mir erstmal eine Karte für ein Konzert gekauft!:-)

Rezension

5 von 5 Punkten
Die Cd ist wunderbar.Habe mich sehr darüber gefreut,denn ich hätte nicht gedacht das die CD mir doch so gut gefallen könnte.Die Abwicklung war auch sehr schnell und zu meiner vollsten Zufiedenheit.Kannn diesen Artikel wirklich nur weiter empfehlen!

Traumhaft und gar nicht nervig

5 von 5 Punkten
Der Kauf dieses Albums hat sich für mich absolut gelohnt. Endlich mal Musik, die man den ganzen Tag hören kann ohne genervt zu werden..... Das war für mich bestimmt nicht das letzte Album von David Garrett.

Produktbeschreibung

KINGS OF LEON ONLY BY THE NIGHT

Aus der Amazon.de-Redaktion

Das unglaubliche Phänomen Kings Of Leon geht mit Only By The Night in die nächste Runde. In zehn Ländern katapultierte sich das vierte Album des Quartetts aus Nashville in die Top 10 der Charts, räumte Awards wie Grammys ab und wurde acht Mal mit Platin ausgezeichnet. Das Mojo Magazin nannte den musizierenden Familienbetrieb ?The Biggest Band in The World?, der Rolling Stone erklärte die Jungs aus Tennessee zu ?America's Hottest Band?, Spin nannte sie ?Rock Könige? und als vitalste Gruppe der Welt gelten Kings Of Leon auch noch. Nicht, dass die Brüder Nathan, Caled und Jared wie ihr Cousin Matthew den Alternative Rock neu erfinden, aber die vier Männer mit dem selben Nachnamen Followill setzen alle bekannten Erfolgsrezepte konsequent um. Dass sie mit ihren leidenschaftlichen Rock-Dramen, dem Pathos, der Fähigkeit im Stadion zu bestehen und den hymnischen Melodien nirgends so groß wie in England sind, verdeutlicht Only By The Night auf ganzer Linie. Neben den typischen Grunge-Elementen dominieren nun britische 80er-Klänge und die Kings Of Leon ziehen mit ihrem wuchtigen Sound, der voluminösen Produktion in die Kathedralen ein, die sich eigentlich im Besitz von U2 befinden. Das Album, das im direkten Anschluss an Because Of The Times entstand, dessen Songs Caleb nach einer Schulteroperation auf Schmerzmitteln oder Weingenuss nicht immer ganz bei Sinnen schrieb, markiert den deutlichsten Bruch, den es je von Platte zu Platte bei ihnen gab. Kings Of Leon fahren die Einflüsse des Southern Rock, von 70er-Psychedelia und Blues genau wie den funkigen Bass und schroffen Gitarren deutlich herunter. Mit ihrem epischen Wide-Screen-Sound verabschieden sich Kings Of Leon aus den Hallen und sind endgültig in den Arenen angekommen. So wie Radiohead, Oasis, Elton John, Pearl Jam oder U2, allesamt bekennende Fans einer unprätentiösen Gruppe, die ein ganzes Jahrzehnt mitdominieren könnte. - Sven Niechziol

Super Album

5 von 5 Punkten
Ich finde, dies ist eines der besten Alben des letzten Jahres. Fast jedes Lied ein "Kracher". Ich kann es nur empfehlen.

Eine besondere CD

4 von 5 Punkten
Eine CD auf der auch mal lieder sind an denen man sich nicht so schnell abhört.
Perfekt geeignet um leise während dem essen laufen zu lassen

Album des Jahres

5 von 5 Punkten
Ich war zwar erst sehr überrascht als ich das Album angespielt habe. Wo sind die rauen Gitarren der Vorgängeralben geblieben. Ist das noch richtiger Rock n Roll? JA!
Die Kings of Leon haben sich weiterentwickelt. Bei vielen Bands geht dabei das Ursprüngliche verloren. Bei den Kings nicht. Sie sind reifer und besser geworden. Vielleicht rockt das ganze Album nicht mehr so sehr wie bei Aha Shake Heartbreak, dafür sind die Melodien schöner und eingängiger, aber niemals kommt hier Langeweile auf.

Der kommerzielle Erfolg erstaunt deshalb auch nicht, weil die Bandbreite des Publikums viel größer geworden ist. Hier kann (fast) jeder ein Stück finden, dass ihm gefällt (und nicht nur eines).

Für mich das Album des Jahres 2008.

Hammer Album

5 von 5 Punkten
Das Album ist für mich eines der besten Alben, die ich in den letzten 10 Jahren gehört habe. Unglaublich coole Lieder drauf, eigentlich finde ich jeden Track gut. Die Stimme ist unverkennbar.

noch besser als das vorhergehende Album

4 von 5 Punkten
wer schönen Gitarrensound mag wunderbar,
die Stimme des Sängers ist gewöhnungsbedürftig, aber stimmig zum Sound der Band

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Lady Gaga - The Fame

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die 23-jährige Sängerin und Songwriterin aus New York, deren Künstlername dem Queen-Klassiker "Radio Gaga" entliehen ist, hat ohne Frage das Zeug dazu, in die Fußstapfen einer Ausnahmekünstlerin wie Madonna zu treten. Stefani Joanne Angelina Germanotta alias Lady Gaga verfügt sowohl über die nötige Ausstrahlung und Persönlichkeit als auch über eine Stimme, die sich nachhaltig einprägt. Bereits mit ihren ersten beiden Singles, "Just Dance" und "Poker Face", landete das leicht exhibitionistisch veranlagte Multitalent, das bereits mit 20 Jahren u.a. Songs für die Pussycat Dolls schrieb, weltweit ganz oben in den Charts. Und es sieht so aus, als würde sie sich dort dauerhaft einrichten. Lady Gaga, die sich schon als kleines Mädchen erfolgreich und selbstbewusst in Szene zu setzten wusste, ist die geborene Entertainerin, die selbst Trends setzt statt sie von anderen abzukupfern. Stilistisch bewegt sie sich auf "The Fame", unterstützt von Produzenten wie RedOne, Martin Kierszenbaum und Rob Fusari, vorrangig zwischen den Polen Pop und Dance, angereichert und verfeinert mit Soul-, R&B-, Rock- und HipHop-Elementen. An Abwechslungsreichtum herrscht also auf ihrem ersten Album, ebenso wie bei ihren freizügigen Bühnenshows, kein Mangel. Die Bandbreite reicht von geradlinigen Dancepop-Hymnen wie "Lovegame" über ungemein eingängige Pop-Nummern wie "Paparazzi" bis hin zu einfühlsamen Balladen wie dem deutlich von Queen inspirierten "Brown Eyes". Doch auch bei geradezu klassisch arrangierten Elektrodance-Stücken wie "Money Honey" oder dem ungemein funkigen "The Fame" mach sie eine extrem gute Figur. - Franz Stengel

Bin zufrieden

4 von 5 Punkten
Diese CD bietet gute Unterhaltungs- und Hintergrundsmusik. In unserem Fall bei einem Pokerabend. Mit und ohne Pokerface absolut Ohrwurm tauglich.

Einfach Gaga!

3 von 5 Punkten
Das Album ist ganz ok! Aber außer den bekannten Titeln, nicht sehr gut. Langweilige Lieder! Für Fans aber nur zu empfehlen!

Lady Gaga=)

5 von 5 Punkten
Eine sehr schöne CD.
Viele schöne und neue Lieder die ich vorher noch nicht gehört habe.
Ich war sehr positiv überrascht deswegen bekommt es von mir auch 5 Sterne.
Super!!!!

Lady G. kam, sah und wiederholte jede Silbe 20 mal.

5 von 5 Punkten
Es ist ein fortwirkendes Phänomen, das sich in der musikalischen Popkultur durch die Zeit wie ein heißer Vanillepudding schlängelt, und auf seinem Körper die(mit Schokostreuseln geschriebene) Aufschrift "Popstar" trägt.
In systematischen und undefinierten Zeitabständen erscheint stets ein neuer Pudding, der die Grenzen der Definition "Star" in alle Richtungen ausweitet, die Reiz-und Hemmschwelle des Rezipienten senkt und zum Objekt perfekter Vermarktung wird.
"The Fame" beschäftigt sich unter anderem mit den Auswirkungen dieser Maschinerie und ist gleichzeitig (...und hier grinst der Pudding zynisch) ein Produkt genau dieser. Die Mainstream-Schiene ist massig bevölkert und im Jahre 2008/2009 schien alles was nicht bei 3 auf einem Independent-Label saß mit Timbaland infiziert zu sein, aber dann kam sie...
Lady Gaga hat nichts mit Avantgarde zu tun, sie ist etwas artifizielles, geprägt durch diverse vorangehende Persönlichkeiten und derzeitige Stiltendenzen. Trotzdem und genau deshalb geht die Rechnung auf, ein gekonnter Eklektizismus.

Was macht "The Fame" so erfolgreich?
Das Album ist so massenkompatibel wie der oben genannte Pudding. Die Tracks sind 100% clubtauglich, für kleinere Studentenparties geeignet, ja sogar beim Kochen kann man die CD in den Player schmeissen und mitsingen. Einfache Songstrukturen, "catchy" Gesangsmelodien und perfekt ausgewählte Instrumentierungen führen dazu, dass jedes Lied als eigenständiges überleben kann. "Disco Heaven" lässt dich dein Haarspray rauskramen um eine voluminöse 70er Jahre Frisur hervorzuzaubern (dabei im Rhythmus die Hüften schwingend), "Summerboy" irritiert dich die ersten 20 sek. , weil das neue No Doubt Album deines Wissens noch gar nicht erschienen ist, "Boys Boys Boys" klingt so naiv und süß, dass es dir ein Lächeln auf dein Gesicht klatscht, "The Fame", Titelsong und mein persönlicher Favorit, groovt mit einem frischen Gitarrenriff (jedoch 1:1 mit Paul Oakenfolds "Faster Kill Pussycat")und verleitet zu leicht rebellischen Tanzbewegungen, "I Like It Rough" ist "das" Lied mit der tötlichen Snare und mit der wohl eingängisten Refrainmelodie, ist deshalb aber nicht minder wert...
Das prägendste an Gagas Liedern sind wohl die Synthie- Klänge, die sich einfach durch die Stücke bohren und perfekt mit den Drumloops harmonieren. Das Gesangspotenzial der Künstlerin ist nicht zu unterschätzen und durchaus ausbaufähig. Die Verwendung von Vocodern und Stimmverzerrern darf man also ruhig in dem Kontext als klangästhetische Komponente ansehen(...traurig, dass sich das nicht mehr von selbst erklärt).
Mit insgesamt 6 ausgekoppelten Tracks und gigantischen Verkaufszahlen kann man guten Gewissens ins Megaphon flüstern: The Fame ist ein erfolgreiches Album.
1998 erschien der Pudding Spears und schockte die Welt mit Zöpfchen und bauchfreien Tops in einer dazu paradoxen High-School Szenerie.
Eine Dekade später schlägt Pudding Gaga zu mit Mickey Mouse-Gesicht und vergiftet Männer in Videoclips. Grotesk. Wir lieben es.

Der Grundstein

5 von 5 Punkten
The Fame ist der Grundstein einer jahrelangen unglaublichen Karriere!
Das Album ist so vielseitig und es ist für jeden etwas da.
Was ich für Lady Gaga empfinde ist wahre Liebe!
Jedes Lied sollte eine Single sein, jede Single würde erfolgreich sein!

Just Dance: 10/10 Das ist der Beginn, so hat alles angefangen.
LoveGame: 10/10 Cooool...!
Paparazzi: 10/10 Das beste Lied vom Album! Ein kreatives Monster hat sich in Gagas Gehirn geschlichen!
Poker Face: 10/10 Zeichnet Lady Gaga aus!
Eh, Eh: 10/10 Ganz anders als der Rest vom Album!
Beautiful, Dirty, Rich: 10/10 Ein Banger!
The Fame: 10/10 Titelsong hoch 3!
Money Honey: 10/10 Gaga und Gaga! Liebe es!
Starstruck: 10/10 Mal ein bisschen anders, auch toll.
Boys Boys Boys: 10/10 Super, toll, fantastisch ... Gaga!
Paper Gangsta: 10/10 Kreativität und Genialität in einem!
Brown Eyes: 10/10 Warum nicht eine Single, waruum? Das Lied ist so schön
I Like It Rough: 10/10 Zieht jeden mit
Summerboy: 10/10 Auch wieder ganz anders und überrascht positiv!
Disco Heaven: 10/10 Lady Gaga!

Ich liebe das erste Album und auch das zweite: "The Fame Monster"

Für Fans von: Lady Gaga
Lady Gaga kann man mit niemandem vergleichen, sie ist etwas neues. Ein Einzelstück.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Drei Jahre haben sich Silbermond für ihr drittes Album Nichts Passiert Zeit gelassen. Sehr klug, denn die vierzehn neuen Songs klingen gereifter, erwachsener, angriffslustiger - und gleichzeitig schimmert etwas Zartes und Verletzliches durch viele Zeilen. Mitreißend ist der optimistische Power-Pop schon beim Opener ?Alles Gute?, sowie ?Krieger des Lichts? und ?Bist Du dabei?, während der Titelsong ?Nichts passiert? Klartext zur politischen Weltlage spricht und, eingebaut in Arrangement voller dramaturgischer Überraschungen, ein wahres Glanzlicht darstellt. Nach heavy Gitarrenläufen zum Auftakt führt eine Orgel zu einem kurzen Progrock-Intermezzo im 70-er-Jahre-Stil, abgelöst von einem Chor-Refrain, der sich im Ohr festsetzt. Sozialkritisch fällt auch ?Nicht mein Problem? über die Wegschau-Kultur unserer Gesellschaft aus, wobei zu den gerappten Parolen in Hintergrund die Posauen erklingen. Ganz im Kontrast zum bombastischen Hymnenrock ?Keine Angst? samt konzertanter Einleitung kommt ?Tanz aus der Reihe? mit Dance-Beats erstaunlich unbeschwert daher. Auch die Balladen vermitteln ganz unterschiedliche Stimmungen, fast schwebend die erste Single ??Irgendwas bleibt?, die Liebenlieder mal romantisch wie ?Die Liebe lässt mich nicht?, mal klagend traurig wie ?Nichts mehr? oder lyrisch-zart bei ?Nach Haus.? Ein emotionaler Höhepunkt des Albums ist das Duett mit Xavier Naidoo ?Sehn wir uns wieder?, große Gefühle im Soulbereich und einer langen hypnotischen Schlusspassage - da sollten die Licherkerzen brennen. Denn die Mühen von Stefanie Kloß, Johannes und Thomas Stolle und Andreas Nowak haben sich gelohnt, spätestens nach diesem Album gehören sie in der deutschen Poplandschaft zu den ganz Großen. - Ingeborg Schober

Das war diesmal leider nix....

2 von 5 Punkten
"Silbermond" war bisher neben "Christina Stürmer" meine 2te Lieblingsband.
Die Alben "Verschwende deine Zeit" und "Laut Gedacht" waren eifach klasse, und die Band hat auch Live einiges zu bieten.
Also habe ich mir als das Album "Nichts passiert" erschienen ist, dieses einfach zugelegt, da ich mir dachte ich kann bei den Monden eh nicht viel Falsch machen...aber Pustekuchen.
Dieses Album ist schlichtweg LANGWEILIG.
Genau 3 schnelle Songs bei 14(!) Titel auf der CD...ich sage hier jetzt nicht dass die Texte nicht gut sind oder so.."Krieger des Lichts" bspw. ist eine super Nummer...aber es kann ja nicht sein dass das ganze Album NUR ruhig ist...
Von einer Rockband ist man normalerweise anderes gewohnt.

Tja beim Nächsten Album werd ich im Geschäft vorher reinhören müssen....

Nichts gegen die Band - ECHT nicht...auch nicht gegen die Texte...aber gegen die Zusammenstellung, daher reichts diesmal leider nur für 2 Sterne!!

Gewusst wie!

5 von 5 Punkten
Tja, was soll man noch sagen! Bravo Silbermond! Eine hammer geile Platte. Ich habe keine Ahnung wie oft ich dieses Meisterwerk schon gehört habe...es wird einfach nicht langweilig. Im Gegenteil, ich entdecke in vielen Songs immer wieder neue musikalische Reize. Ab in den Warenkorb damit...das beste Album aus 2009 muss man einfach haben!;)

schön

5 von 5 Punkten
Die Texte der Lieder auf diesem Album sind treffend und mit dem richtigen Mass an Gefühl gesunden.
Ich kann das Album nur empfehlen.

NICHTS PASSIERT???

5 von 5 Punkten
1. Alles Gute: Super Song der gute Laune verbreitet 10v10 Punkten
2. Nichts Passiert: Toller Sound und Text 10v10
3. Ich bereue nichts: Schöner Song vielleicht etwas zu ruhig aber toll anzuhören 9v10
4. Irgendwas bleibt: Einfach super! 10v10
5. Tanz aus der Reihe: Name ist Programm 10v10
6. Krieger des Lichts: Unbeschreiblich Toll 1.000.000v10
7. nicht mein Problem: Guter Text, Instrumente aber nicht 100 prozentig 9v10
8. Keine Angst: Gehört zu den besten Songs des Albums, Tolle Musik 12v10
9. Die Liebe lässt mich nicht: Schöne einfühlsame Ballade 10v10
10. Nichts Mehr: Vielleicht etwas.. anders 9v10
11. Nach Haus: Die Stimme ist fenomenal 10v10
12. Bist du dabei: Ist ein Energie geladener Song und genialer Anfang 11v10
13. Weg für immer: Man möchte sofort auswandern, Schlagzeug TOP 10v10
14. sehn wir uns wieder: Würdiger Abschluss 10v10

Das Album überzeugt vollkommen. Das beste das ich bisher gehört habe. Aber ich würde auf jedem Fall die 2 Disc Edition nehmen, denn die Live CD ist einfach nur super.

Eins A!

5 von 5 Punkten
Diese CD ist, wie die beiden Vorgänger, einfach super! Die Songtexte und Melodien sind einfach hammer, das Gesamtpaket ist perfekt: von rockigen Titeln bis zu Balladen, alles ist dabei!
Silbermond ist einfach eine der besten deutschen Bands die es gibt ;)

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THIS IS THE LIFE

Aus der Amazon.de-Redaktion

Amy MacDonald ist, wie man so schön sagt, schon sehr reif für ihr Alter. Die Lieder der 19 Jahre jungen Sängerin und Songschreiberin aus Schottland könnten nicht schöner, tiefgründiger und stimmiger sein, wenn sie doppelt so alt wäre. In den elf Stücken auf This Is the Life ist der Einfluss der Libertines ebenso spürbar wie der altehrwürdiger Folkgrößen. Traditioneller, akustischer Folkrock-Sound wird mit jugendlichem Temperament und selbstbewussten Texten kombiniert, die bald Beobachtungen, bald Bekenntnisse enthalten. Das kantige, gitarrenbetonte "Poison Prince" ist einem Bad Boy vom Schlag eines Pete Doherty gewidmet und kommt so dramatisch-romantisch daher wie die Libertines in ihren besten Tagen; am Schluss steht der nach Wunsch nach "An upbeat song/So we can dance the night away". "Mr Rock & Roll" dagegen beginnt mit einem sarkastischen Seitenhieb auf notorische Partylöwen und erzählt dann im Refrain unaufdringlich anrührend von einer Zweierbeziehung. Jugend stellt für Amy MacDonald offenbar kein Hindernis dar: "Youth of Today", das angeblich entstand, als sie 15 war, gehört zu den besseren Stücken, und "Footballer?s Wife", ein distanzierter, bissiger Kommentar zur Prominenz von oberflächlichen Barbies, ist ein Zeichen dafür, dass sich die junge Frau auf dem richtigen Weg befindet. "Rolling Stone, here I come, watch out everyone/I?m singing my song", singt sie in "Let?s Start a Band". Das sollte als Warnung gelten. --Louis Pattison

Top Album!!!

5 von 5 Punkten
Ich bin durch das Lied "This is the life" im Radio auf Amy MacDonald aufmerksam geworden. Ich war total begeistert von ihrer Stimme. Nachdem ich seit Jahren mir keine CD mehr gekauft hab, weil alles nicht so meinen Musikgeschmack entsprach, riskierte ich es mal, mir das Album "This is the life" von Amy MacDonald zu kaufen. Auf Amazon war die Deluxe Edition für kurze Zeit billiger, als die normale CD. Also kaufte ich gleich die Deluxe Edition und die war jeden Euro wert! Ich würde jedem die Deluxe Edition empfehlen! Ich höre die zusätzliche zweite CD genauso gern, wie die erste CD. Ich muss sagen, ich hatte auch schon von jedem Lied auf der CD einen Ohrwurm! Im März 2010 erscheint die neue CD "A Curious Thing", wo ich mir wieder die Deluxe Edition bestellen werde.

Klasse Musik...aber...

1 von 5 Punkten
Watch Video Here: http://www.amazon.de/review/RLI1F84U1MYPG warum diese verdammte Dynamikkompression!? Erstmal 5 Sterne für die Musik daran gibt es nichts auszusetzen, schöne Lieder tolle Stimme aber leider wurde durch das aggressive Mastering der Musik die Seele, Natürlichkeit und Lebendigkeit genommen.
Für alle die nicht wissen was Dynamikkompression ist, leise Passagen werden angehoben und laute Passagen verringert, also alle Instrumente bzw. die Stimme befinden sich auf gleicher Lautstärke dadurch geht alles ineinader unter und es entsteht ein undefinierbarer "Klangbrei".
Die Musik ist ständig am Anschlag von 0 dB ausgesteuert, dies macht sich auch in hörbaren Verzerrungen und Clipping bemerkbar. Mit dem DR Meter von Dynamic Range ergibt sich bei dieser CD der Wert von DR 6, also einen genutzen dynamischen Bereich von 6 Dezibel.
Die Musik wirkt kraftlos, anstrengend, ermüdend zugleich und man hat ständig das Gefühl von einer Wand erschlagen zu werden. Leider ist das aber heutzutage bei den meisten CD- Produktionen der Fall, aber warum soll sich der Tontechniker auch die Mühe machen wenn dann die Musik sowieso meist übers Handy oder sogenannte "Brüllwürfel" gehört wird? Die Dummen sind meistens diejenigen die eine hochwertige Anlage besitzen und sich dann ärgern für solch eine entstellte Aufnahme ihr Geld ausgegeben zu haben!

Ich wünsche mir eine dynamische Neuabmischung dieser Lieder!

STOPPT ENDLICH DEN LAUTHEITSWAHN!!!

Tolles Album

4 von 5 Punkten
Die ersten drei Lieder dieses Albums kennt man ja bereits gut aus den Charts und diese waren für mich auch der Hauptgrund das Album zu kaufen. Die restlichen 7 Lieder sind eher unbekannt aber haben durchaus auch unterhaltungswert. Zwar ist das Album kein riesen Knaller (u.a. auch wegen der geringen Anzahl an Titeln), aber durchaus hörbar und sein Geld auf jeden Fall wert. Alles im allem für ein Debut-Album doch sehr empfehlenswertes.

Nicht der große Wurf, aber

4 von 5 Punkten
... sicherlich besser als das, was seinerzeit so neu veröffentlicht wurde. Amy macht auf mich tatsächlich den Eindruck einer eigenständig agierenden und kreativen Sängern.
Das Album ünerzeugt durch eingängie Pop/Rock-Melodien, gar nicht so dumme Texte und eine sehr interessante Stimme. Und natürlich auch durch einige Ohrwürmer. "Mr. Rock'n'Roll" ist beispielsweise der meistgespielte Track auf meinem MP3-Player, was vielleicht durch die mitsingbare/n Melodie und Text und die Attitüde, sich für das Hören ihrer Songs nicht schämen zu müssen zu erklären ist, oder durch die Tatsache, dass sie auf eine durchaus anspruchsvolle Art richtige Ohrwürmer produziert. Dabei verzichtet sie durchaus nicht auf nachdenkliche Texte (siehe "Run"), die einen zwingen genau hinzuhören. Und genau das lohnt sich, nicht nur alleine weil sie als ihre großen Vorbilder Travis angibt, was man dem Album wirklich anhört. Eine Art weibliche Travis-Variante, von der wir hoffentlich noch was hören werden - die Frau mit der Gitarre...

krasse auto-musik!

5 von 5 Punkten
AAAAAAMMMMYYYYYYY!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
geile stimme, texte, ...musik als gesamt-kunstwerk! nach über nem jahr immer noch n echt tolles album! hört sich wie aus einem guß! zu selten heute. gibts bald wieder mal was neues amy? :)

Produktbeschreibung

BEST OF DEPECHE MODE 1

Aus der Amazon.de-Redaktion

Auf diese CD hat die Depeche-Mode-Gemeinde schon lange gewartet. Und mit Best of Vol. 1 erfüllen die erfolgreichen Briten sicher alle Erwartungen eines Hit-Samplers. Nach 25 Jahren Erfolgskarriere hat das Synthi-Trio aus seinen elf Studioalben insgesamt 17 unvergessliche Ohrwürmer ausgewählt, erschienen zwischen 1981 und 2005. Und als Bonbon dazu gibt es die brandneue Single ?Martyr?, die mit ihren zerrigen Melodiebögen schon jetzt hitverdächtig ist. Genau diese Mischung machte aus Dave Gahan, Andy "Fletch" Fletcher und Martin Gore eine der wichtigsten Elektronikbands unserer Zeit: simple, eingängige Melodien zu Elektroniksounds, mal als sparsame Rockabilly-Rhyhtmen (?Personal Jesus?), fröhliches Casiogeklimper (?Just Can't Get Enough?), nostalgische Beach-Boys-Chöre - auf der frühen Single ?Shake The Disease?- schräger Techno (?Suffer Well?). Und dazu gibt es natürlich die ganz großen Klassiker wie ?Everything Counts?, ?Strangelove?, ?People Are People? oder ?Master And Servant?.
Best of Vol. 1 gibt es übrigens in zwei Versionen, also auch als Special Edition mit DVD, auf der die Video-Clips der Best Of-Tracks vereint sind. -- Ingeborg Schober

sehr gut

4 von 5 Punkten
bin zwar kein großer depeche mode fan, trotzdem gefällt es mir super. Meiner Partnerin sowieso.

Was soll diese CD?

3 von 5 Punkten
Laut Fletcher soll das The Best of-Album für Leute sein die Depeche Mode noch nicht so kennen oder den einen oder anderen Song mögen!Dieses Album ist mehr als überflüssig!Die Jungs haben genügend tolle Alben gemacht um Neulinge begeistern zu können!Man liebt oder hasst sie!Deshalb wird dieses Album nichts neues bewirken und machen eher ihren Status kaputt!Aber war ja auch nicht anders zu erwarten,da EMI jetzt abräumem will,und die Jungs wie ne Dose Hundefutter verkauft!Daniel Miller hätte sich niemals darauf eingelassen!Besser man greift zu The Singles 81-85 oder 86-98!Für ein Querschnitt der Band ist es aber in Ordnung!

Unnötiger Zuckerguß...

1 von 5 Punkten
Wer nicht Hardcore-Fan ist und nur einfach die besten Hits (wie der Titel verspricht) genießen will, der ärgert sich über die Remaster-Versionen, die mit unnötigen Sounds von der genialen (und gewohnten!) Musik ablenken.

new wave

5 von 5 Punkten
Depeche Mode sind unsterblich,alle alten Songs sind einem sofort wieder im Ohr,und gehen da auch nicht mehr raus.

Gutes Best of Album

5 von 5 Punkten
Die CD macht Laune und ist eine Anschaffung wert, wenn man nicht der super Depeche Mode Fan ist.

Produktbeschreibung

NICKELBACK DARK HORSE

Aus der Amazon.de-Redaktion

Nickelback haben es mal wieder geschafft: Auch auf ihrem sechsten Album verknüpfen sie wieder so geschickt Ohrwurmmelodien mit knackigen Rock-Riffs, dass ihnen die ideale Balance zwischen Eingängigkeit und Härte gelingt.
Eigentlich sollte man denken, dass sich das Erfolgsrezept von Bandleader Chad Kroeger langsam erschöpft hätte, doch auch auf Dark Horse straft der Kanadier wieder alle seine Kritiker Lügen. Die Songs sind kurz und kompakt wie eh und je, Experimente und Abschweifungen werden konsequent vermieden, und trotzdem klingen die elf Songs überaus frisch und originell. Mit bombastischen Stadionhymnen wie "Burn It To The Ground", einfallsreichen Gesangs-Arrangements à la "Something In Your Mouth", lässigen Midtempo-Hits der Marke "Gotta Be Somebody" und "If Today Was Your Last Day", Halbballaden wie "I´d Come For You" oder rauen Akkordgewittern vom Schlage eines "Next Go Round" untermauern Nickelback einmal mehr ihre Ausnahmestellung im harten Mainstream-Rock-Sektor. Kroegers Händchen für unwiderstehliche Melodien und griffige Power-Riffs ist dabei mal wieder der entscheidende Pluspunkt, der seine Band deutlich von der Konkurrenz abhebt. Ein mehrmonatiger Aufenthalt in den höchsten Regionen der Charts in aller Welt dürfte Nickelback mit dem enorm druckvoll produzierten Dark Horse auf jeden Fall sicher sein. -- Michael Rensen

Ncikelback rockt

5 von 5 Punkten
Nach etwas längerer Albumpause hauhen Nickelback wieder ein Album raus was gefällt, wobei es mir als FAn schwer fällt objektiv zu bleiben. Was auf dem Album drauf ist is der Hammer rockige Balladen und auch der ein oder andere Song der gewohnt härter ausfällt (was eher meinen Geschmack trifft). Für jeden Fan ein absolutes Muss und auch für jeden anderen zu empfehlen.
Was die LP angeht kann man nich meckern, sie komt wie gewohnt stylish daher und auch der Sound ist recht i.O. für ne LP, hab sie geschenkt bekommen nachdem ich die Audio CD hatte un muss sagen ich bin mehr als zu frieden, das richtige für jeden Liebhaber oder Nostalgiker.

Für jeden Nickelback-Fan ein klarer Pflichtkauf!

5 von 5 Punkten
Hallo,

seit damals "How You Remind Me" veröffentlich wurde, bin ich ein ganz klarer Nickelback-Fan.

Über die Jahre kann man gut anhand der Alben sehen, welch eine erstklassige, musikalische Entwicklung die Band hinter sich gebracht hat. Wer wie ich mal auf einem ihrer Konzerte war, weiß wovon ich spreche. "Dark Horse" ist wie die anderen Alben ein voller Erfolg. Ohrwürmer garantiert, hier kann jeder bedenkenlos zugreifen.

13/10 Punkten von mir.

Super Album! Ein muss für jedes CD Regal - MP3 Player

5 von 5 Punkten
Ich liebe dieses Album und kann mich all der positiven Rezensionen hier anschließen! Vorallem Somthing in your Mouth - Burn it to the Ground - Next go Round - S.E.X. sind total rockig/ungewöhnlich für Nickelback. I like that!

feedback

4 von 5 Punkten
also erstmal die CD ist wirklich klasse. Die lieferung ervolgte auch relativ schnell. Der Preis war der billigste den ich finden konnte.
Ich gebe trotzdem nur 4* da die wartezeit auf die CD mit persönlich zu lang war, vlt. lag das aber auch an den Feiertagen. noch einmal ein großes Dankeschön :)

Keep on rockin'

5 von 5 Punkten
Hammer-Sound, Hammerband, Super- Show, vorallem das Konzert in Basel :-)
Da gehe ich wieder hin, hoffentlich mal OpenAir