Werke klassischer Musik

Musik top, Transport flop.

3 von 5 Punkten
Musik gefällt mir sehr, Gute-Laune-Musik halt.
Leider keine 5 Sterne, da die CD-Hülle wohl beim Transport beschädigt wurde
und mir beim Auspacken in Einzelteile vorlag.

war nur ein Geschenk

4 von 5 Punkten
Es war ein Geschenk,

ist super angekommen und ich muss sagen es hört sich nicht übel an.

EIN KÖNNER ALBUM !!!

5 von 5 Punkten
Da schauen viele Künstler dieses Genres beinah alt aus !!!
PETER FOX fetzt und rockt ab !!!
Phenomenale realitätsnahe Songwriterkunst und stimmlicher Ausdruck gepaart mit kraftvollem Arrangement !!!
ER vermag es zu begeistern und mitzureißen !!!
Zeitlos modern und klar in der Botschaftsvermittlung !!!
EIN WAHRES GEILES MEGA ALBUM DASS SÜCHTIG MACHT !!!
KLARER KAUFTIPP !!!
Ein MUSS nicht nur für Fans !!!

Der Hammer!

5 von 5 Punkten
Ein Riesenalbum. Ich könnte mich ohrfeigen, dass ich das erst jetzt gekauft habe. "Stadtaffe", "Lok auf zwei Beinen" oder das bekannte "Haus am See" sind ja wohl Übertracks. Absolut, ABSOLUT zu empfehlen!!!!

tolles Album

5 von 5 Punkten
Hier hat Peter Fox wirklich super Arbeit geleistet. Man kann sich echt jedes Lied anhören. Die Melodien sind allesamt Ohrwürmer und man kann gar nicht genug davon bekommen.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Still, heimlich und leise haben sich Ich+Ich in den letzten drei Jahren zu Deutschlands erfolgreichster Popband entwickelt. Dazu waren keine billigen, inszenierten Skandale nötig, sondern nur viel gute Musik und ein glaubwürdiges Image. Mehr als 1,25 Millionen verkaufte Exemplare des 2007 veröffentlichten Vorgängerwerks Vom selben Stern sprechen eine unmißverständliche Sprache. Adel Tawil und Annette Humpe haben ihre ganz eigene, unverwechselbare Pop-Variante entwickelt, frei von allen muskalischen Manierismen und mit Texten, die wirklich Tiefgang besitzen. Mit Gute Reise, ihrem dritten Album, knüpft das Duo, kongenial unterstützt von Florian Fischer und Sebastian Kirchner, nahtlos an die ersten beiden Longplayer an, ohne jedoch musikalisch auf der Stelle zu treten. Und das stellen sie gleich mit der Eröffnungsnummer, Pflaster, zugleich auch die erste Singleauskopplung, eindrucksvoll unter Beweis. Ein Liebeslied mit einer besonderen Note, das ganz ohne Klischees auskommt und mit ein paar wirklich bemerkennswerten Textzeilen wie "Du bist das Pflaster für meine Seele, wenn ich mich nachts im Dunkeln quäle. Es tobt der Hass da vor meinem Fenster" aufwartet. Ich+Ich präsentieren auch diesmal die perfekte Musik für Melancholiker, die trotzdem mit beiden Beinen fest im Leben stehen. Auch bei Songs wie "Einer von Zweien" oder "Universum" stehen eher verhaltene Töne im Vordergrund. Doch in Depressionen stürzen Ich+Ich ihre Hörer deshalb noch lange nicht. Dem Duo gelingt in Stücken wie "Es tut mir leid" oder dem von Annette Humpe gesungenen "Die Lebenden und die Toten" erneut eine nahezu perfekte Gratwanderung zwischen gepflegter Nachdenklichkeit und purer Sentimentalität. Das ist zwar manchmal ein wenig kitschig wie beim Titel "Was wäre ich ohne Dich", zugleich aber auch wunderschön. Die Mixtur aus entspannnten Elektronik-Sounds, relaxten Beats und eingängigen Streicherklängen überzeugt auch diesmal. Ich+Ich liefern mit Gute Reise zum dritten Mal in Folge ein Popalbum ohne Fehl und Tadel ab. Eine Bestmarke, die ihnen so schnell keiner streitig machen wird. - Franz Stengel

Gute Reise

3 von 5 Punkten
Nette Titel, gute Texte, lockere Musik, die ins Bein geht. Ich bin zufrieden mit der CD. Hatte mir zuvor noch keine CD gekauft von Ich & Ich, werde aber zukünftig vermutlich auch keine mehr kaufen. Das absolute Highlight war es meiner Meinung nach nicht.

Ich+Ich - War schon besser

3 von 5 Punkten
Ich+Ich blieb seinem Stil treu - aber der Kracher war nicht so recht dabei - Gefahr in kommerzielle Einheitsmusik abzurutschen!

Gute Reise - ein gelungenes Album

5 von 5 Punkten
Ich liebe die Songs von Ich + Ich, weil nicht nur die Musik und die Stimme überzeugen, sondern auch die Texte hervorragend sind und Seelenzustände beschreiben, die jedem in irgend einer Art bekannt sind. Dazu kommt noch Adel Tawils Stimme. Dieses Album ist nach meiner Meinung großartig.

Wie immer SPITZE

4 von 5 Punkten
Die CD ist sehr zu empfehlen, wie immer sind die Titel sehr gut und man kann sich die CD immer und zu jeder Zeit anhören! Das was man von Ich & Ich erwartet, wurde vollkommen erfüllt!!!!

Einfach hörenswert !

5 von 5 Punkten

Man fühlt sich gut, wenn man diese Musik hört. Eine Alternative zum grauen Alltag !

Seifenoper

1 von 5 Punkten
Was an dieser Band ist bitteschön Luxus und was genau Lärm?
Meiner Meinung nach, hat die Band sehr wenig mit beiden oben genannten Wörtern zu schaffen.
"Du allein musst dich entscheiden / An jedem Tag, zu jeder Zeit." oder
"Du weißt nicht, wie das ist, wenn man zu Boden geht / Von Null auf Hundert und zurück."
Hallo? Geht es noch plakativer?

Um es kurz zu machen, schreite ich gleich zur niederschmetternden Diagnose:
Betroffenheitslyrik und Schlagerballaden in Rockerverkleidung!!!
Jeder einzelne der 14 Songs funktioniert nach Schema F: cleane Strophe, verzerrter Refrain, das Ganze noch einmal, dann irgendeine Bridge und wieder von vorne.
(Das alles kennt man ja schon von Silbermond und Konsorten)

Doch das alles wird den zu weichgespülter Radiomusik schunkelnden deutschen Durchschnittshörer nicht davon abhalten, die Platte zu kaufen und sie als ein "ÜBERRAGENDES MEISTERWERK" im Bekanntenkreis lob zu preisen.

Manche Dinge ändern sich eben nie...

Die beste deutsche Band

5 von 5 Punkten
Ich habe schon das erste Album dieser Band geliebt und rauf und runter gehört. Dieses Album ist genauso genial wie das Debütalbum "1000 KM bis zum Meer". Meine Favoriten in der Tracklist sind "Feuer", "Regen" und "Leb Deine Träume". Meiner Meinung nach ist Luxuslärm die momentan beste deutsche Band, da kommen auch Fanta4, Silbermond und Co. nicht dran. Absolut empfehlenswert!!!!!!!!!!!!!!!!!

klasse Musik

5 von 5 Punkten
Die Songs auf diesem Album sind richtig gut. Die Lieferung hat richtig schnell geklappt, also alles super!!!

Überragend

5 von 5 Punkten
Also ich muss gestehen, ich kannte Luxuslärm überhaupt nicht. Bin durch das Fernsehen auf diese Gruppe aufmerksam geworden. Nachdem ich das Album gekauft habe bin ich echt wirklich überzeugt. Die Band ist der absolute Hammer. Ich habe selten eine CD gekauft, wo jedes Lied so super schön ist.
Kann es nur weiter empfehlen ;-)

einfach toll

5 von 5 Punkten
Wer dachte, dass "1000km bis zum Meer" sich genau so anhört, wie Luxuslärm klingen muss, wird von diesem Album 100pro umgestimmt. Das Debut war gut, aber wenn ich behaupte, dass dieses Album das ganze nochmal toppen kann, werden mir sicherlich viele zustimmen. Es ist rockiger, metal-lastiger und verspielter, dadurch kommt Jinis Stimme meiner Meinung nach viel besser zur Geltung, da sie perfekt zu dieser Art von Musik passt. Man merkt wirklich, dass sich Luxuslärm dieses mal mehr zugetraut haben als zuvor.
Der Sound reicht von wunderbar gefühlvollen Rock-Balladen, wie "Feuer", bis hin zu "purer Aggressionsbewältigung", wie Jini "Wirf den 1. Stein" bei Konzerten gerne mal bezeichnet.
Die Texte, die, soweit ich weiß, größtenteils aus Jinis Feder stammen, sind zum einen eingängig und bleiben sofort im Kopf hängen, zum anderen tiefsinnig und zum Nachdenken anregend.
Alles in allem ist "So laut ich kann" ein gelungenes zweites Album einer sympatischen Ausnahmeband mit einer saucoolen, charismatischen Frontfrau. Hoffentlich kommt da in Zukunft noch mehr, denn eins ist klar: Potential hat diese Band!

Aus der Amazon.de-Redaktion

Ein starker Soundtrack untermalt den auf den MTV Movie Awards 2010 vom Publikum als ?bester Film? ausgezeichneten Streifen. Für den dritten Teil dieser Sage um Liebe und Unsterblichkeit wurde das bewährte Musik-Konzept fortgesetzt: Bekannte Zeitgeist-Acts und interessante Newcomern zu kombinieren. Als Fazit der vielseitigen Compilation können nur drei Worte stehen: ?Das hat Biss?!
Die 16 Acts im Schnelldurchlauf: Metric aus Kanada eröffnen mit ihrem melodiösen, semiakustischen, lasziv vorgetragenen Uptempo-Titelsong den Sampler fulminant. Durch das Klavierintro des pathetischen Neutron Star Collision wecken Muse (zum zweiten Mal auf einer Twilight-CD) Erinnerungen an Queen. Das US-Quintett The Bravery beweist in Ours seine Vorliebe für New Wave und klingt während diesem Track ähnlich wie The Killers (Hit: Human). Heavy In Your Arms von Florence + The Machine ist Indiepop von äußerst individueller Note, der den Ausnahmestatus der hoch gelobten britischen Newcomer untermauert. Das atmosphärische Kontrastprogramm dazu liefert die australische Sängerin Sia. Ihr My Love fasziniert durch klare Stimme, Klavier und pointierte Streicher. Einen Zahn zu legt indes die englisch/schwedische Formation Fanfarlo. Der fröhliche, akustische Atlas wird unüberhörbar von Folk geprägt. Das amerikanische Duo The Black Keys bewegt sich im schwerfälligen Bluesrocker Chop And Change auf den Spuren von The White Stripes. Deren Frontmann Jack White liefert mit Alison Mosshart (Sängerin von The Kills), Gitarrist Dean Fertita (Queens Of The Stone Age) und Bassist Jack Lawrence (The Raconteurs) im getragenen, sparsam instrumentierten Rolling In On A Burning Tire eine Kostprobe der Alternativerock-Supergruppe. Das folgende dezent pulsierende, elektronische Let?s Get Lost ist eine eindrucksvolle Kooperation zwischen US-Gitarrist/Sänger Beck und der britischen Vocalistin/Songwriterin Natasha Khan. Vampire Weekend schicken darauf mit dem dynamischen Jonathan Low eine Kostprobe ihres Indiepops ins Rennen. Er klingt hier aufgrund der den Sound bestimmenden Mandoline jedoch folkloristisch. Düster-treibend samt starkem (Electro-)Pop-Appeal gibt sich das Duo Unkle, das With You In My Head mit dem amerikanischen Psychedelic-Rockquintett The Black Angels eingespielt hat. Einen Auftritt voll düsterer Dramatik legen die US-Indierocker der Eastern Conference Champions in A Million Miles An Hour hin. Dem gleichen Genre fühlen sich ihre Landsleute der Band Of Horses zugehörig. Sie geben sich im Einklang zu ihrem Namen im Life On Earth allerdings akustisch-countrylastig. Durch Stil-Vielfalt überrascht Cee-Lo Green (Ex-Gnarls Barkley, Hit: Crazy). Der US-HipHop-/Funk-/Soul-R&B-Musiker, der bereits am Pussycat-Dolls-Hit Don?t Cha mitgeschrieben hat, verbreitet gute Laune durch den Nostalgie-Pop What Part Of Forever. Zum Abschluss gibt es ein melancholisches Klavier-Instrumental aus der Filmmusik von Howard Shore (Der Herr der Ringe, Das Schweigen der Lämmer). Nicht zu vergessen, ein englischsprachiger Bonustrack. Den Poprock-Song Don?t You Mourn The Sun steuert MiMi bei, Tochter von Marius Müller-Westernhagen (Hit: SeXy).
Alles in allem ist das viel gute, aktuelle Musik in 63 Minuten 27 Sekunden, während denen es allerhand Neues zu entdecken gibt! - Thomas Hammerl

Überraschung :)

4 von 5 Punkten
Zunächst war ich zugegebenermaßen ein wenig skeptisch... Mich interessierten eigentlich nur ein paar Lieder. Aber die konnten nicht einzeln heruntergeladen werden, sondern nur im Albumverbund. Na gut, nach einigem hin und her überlegen, wurde dann doch das komplette Album genommen. Und ich muss sagen: Ich bereue es nicht, im Gegenteil :) Obwohl ich eigentlich dachte, dass das Ganze alles in allem nicht "meiner Musik" entspricht, wurde ich positiv überrascht :) Die Lieder laufen bei mir rauf und runter... Es ist schwierig zu erklären, aber die Mischung macht es einfach aus. Viele Lieder versetzen einen auch sofort wieder ins Filmgeschehen und man hat die dazu passende Szene vor Augen - insofern man den Film gesehen hat... ;)
Einen Stern ziehe ich ab, weil mir persönlich nicht alle Lieder super-gut gefallen. Aber das ist bekanntlich Geschmackssache und bei einem ganzen Album kaum zu vermeiden.

Kommt leider nicht an die Vorgänger ran

3 von 5 Punkten
Habe mir den Soundtrack bestellt, weil die anderen beiden mir auch sehr gut gefallen haben. Am besten ist noch die Musik zum ersten Film, der zweite war auch noch okay. Der dritte ist gut, aber gewöhnungsbedürftig. Aber trotzdem lohnt es sich für Fans anderer Musikrichtungen diesen Soundtrack mit in die Sammlung aufzunehmen.

Toller Soundtrack

5 von 5 Punkten
Wirklich ein toller Soundtrack und passt hervorragend zum Film. Besser als der von Twilight und New Moon.
Meine ganz persönlichen Favoriten sind Track 4 und 5. Habe selten Songs gehört, die so viele Emotionen transportieren und auch freisetzen, wie diese zwei Tracks.
Alles in Allem macht es Spaß die CD zu hören.
Zu der von den anderen Rezensenten angesprochenen Verpackung kann ich nichts sagen, da ich mir das MP3 Album heruntergeladen habe.

Bis(s)-Soundtrack die Dritte

4 von 5 Punkten
Soundtrack's der Bis(s) Saga sind eine Sache für sich. Die Musikrichtung geht eher in die nicht ganz mainstream-typische, melancholische, recht langsame und gefühlvolle Richtung. Wie auf allen bisher erschienenen Biss-Soundtracks gibt es auch hier absolute Ohrwürmer wie bspw. den Opener "Eclipse (All Yours)" der Band Metric oder den absolut genialen "Heavy in Your Arms" von Florence and the Machine. Natürlich darf auch ein Song von Stephenie Meyer's (Buch-Autorin) Lieblingsband "Muse" nicht fehlen. Dieser gehört leider nicht zu den Highlights des Albums und fällt eher ein wenig gewöhungsbedürftig aus. Die restlichen 19 Songs verschiedener Künstler hauen einen nicht wirklich vom Hocker, sind aber im Gesamtbild betrachtet gut gelungen und passen einfach klasse zum Film; Was mich dazu veranlasst hat, doch noch 4 Sterne zu vergeben, denn sonst wären es eher 3 geworden.

Reinhören ist hier auf jedenfall angebracht aber bei dem aktuellen Preis der MP3-Album Version konnte ich einfach nicht widerstehen ;)

Beste Sountrack von allen der Reihe

4 von 5 Punkten
Der Soundtrack ist einfach der Hammer. Er ist definitiv der beste von allen.
Kann ich nur weiterempfehlen

Back To The 80's

5 von 5 Punkten
Ich traute meinen Ohren kaum, als ich im Autoradio Wonderful Life von Hurts hörte. Bin ich in eine Zeitschleife geraten, die mich direkt in die 80er mit seinen tollen Synthi-Pop-Sounds zurückversetzte? Nein, es war etwas Neues. Jetzt im 21. Jahrhundert, nichts gecovertes, sondern neue "alte" Musik, die sich endlich mal wieder aus der Masse abhebt und nicht einfach nur täglicher Einheitsbrei ist. Was diese Jungs da wagen ist einfach nur großartig und wird die Herzen aller Depeche Mode oder Tears For Fears - Fans höher schlagen lassen. Ja, da ist sie nun endlich wieder, die tolle Musik unserer Jugend. Und ich bin überzeugt davon, dass es nicht nur uns "Alten" gut gefällt, sondern auch die Jugend mitreissen wird wie ein Tsunami und der Aufbruch in eine neue Musik-Ära werden könnte. Diese CD ist ein absolutes Muss für Fans der guten alten 80er Musik.

Pooooooooopzilla

5 von 5 Punkten
Mein Bauchgefühl sagt mir, dass da nicht nur ein weiterer Hype sondern etwas Grosser auf uns zurauscht. So ein bischen wie in den Godzilla Trailern von Emmerich vor ein paar Jahren, die Erde bebt, man wartet gespannt.

Der klassische Elektropop wurde ja in den letzten Jahrzehnten kaum noch mit frischen Blut versorgt, von CLIENT mal abgesehen, und in manchen EBM Nischen wurde die Fackeln noch am ehesten hochgehalten. Einige Überlebende der 80er haben sich noch rüberretten können, vor allen die Pet Shop Boys, andere treten nur noch provisorische in Erscheinung, von Heaven 17, über Human League, Tears for Fears, OMD und wie sie alle heissen.

Die bisherigen Singles (Wonderful life, Better than Love) sind einfach nur grossartig, die Sprengsel die man so über die Post bekommt bzw. die sich im Internet finden lassen, zeigen dass diese beiden Single Perlen keine Ausnahme sind. Elektronisch, melodiös, melodramatisch, britisch und stylisch.

Produktbeschreibung

K'naan - Wavin' Flag

Für mich DER WM-Song 2010!

5 von 5 Punkten
"Wavin Flag" geht sofort ins Ohr und in die Beine. Er ist für mich der beste WM-Song, aus dem großen Pool von Fussballsongs für die Fussballweltmeisterschaft 2010 in Afrika. Ein grandioser Sound und die gute Stimme des kanadisch-somalischen Musikers KNaan verkörpert wunderbar die Leichtigkeit Afrikas. Da stört es auch nicht sonderlich, dass der Song 2009 schon auf dem Album "Troubadour" in einer anderen Version (Celebration-Mix für die Coca Cola-Werbung) erschienen ist und für die Eröffnung der Fussballweltmeisterschaft ummodelliert wurde. Der Song wirkt frisch und unbekümmert und macht einfach nur Spaß zuzuhören. In verschiedenen Ländern (u. a. Griechenland, Frankreich oder Spanien) ist er zudem noch in leicht abgewandelten Versionen erschienen. Aber auch diese hier offiziell angebotene Variante gefällt mir außerordentlich gut und verdient sich 5 Sterne für meinen persönlichen WM-Hit 2010.

top wm-hit

5 von 5 Punkten
Zuerst mal muss man zwischen dem ursprünglichen Titel "Wavin'n Flag" und dem "Celebration Mix" unterscheiden:

Der Celebration Mix überzeugt als Party-Song durch seine aufsteigende Melodielinie und schafft es doch jedes Mal mir einen Schauer über den Rücken zu jagen und ordentlich Endorphine auszuschütten. Der einzige Makel des Songs ist, dass das Mitgröhlen einfach nicht so gut möglich ist wie bei einem guten, alten "54, 74, 90, 2010".
Die Album Version des Titels beinhaltet neben dem Chorus dann doch auch Verse, die beim public viewing in der Halbzeitpause wohl eher stören würden. Hier merkt man auch dass "Wavin'n Flag" nicht der pure WM-Hit ist, sondern durch seinen tiefgründigen Text zum Nachdenken anregen soll

toller WM-Song!

4 von 5 Punkten
Als positiven Nebeneffekt zur Fußball-Weltmeisterschaft (neben packenden Fußballspielen und ausgelassener, fröhlicher Stimmung beim Public-Viewing) gibt's alle vier Jahre pünktlich zur WM einen "offiziellen" WM-Song. Nur, dass es dieses Mal, im Jahr 2010, nicht nur EINEN offiziellen WM-Song zur Weltmeisterschaft in Südafrika gibt, sondern gleich mehrere. "Wavin' Flag" von K'Naan ist einer davon.

Der Song ist nett anzuhören, insbesondere der "Celebration Mix" verbreitet noch mehr WM- und Partystimmung als die Albumversion, reicht aber meiner Meinung nach nicht ganz an Velile & Safri Duo's "Helele" und auch nicht an Shakira's "Waka Waka - This Time for Africa" heran.

An alle, die Spaß an fröhlichen und beschwingten WM-Songs und tollen Partyliedern haben: kaufen und die Musik von K'Naan genießen!

WM Hit !!!

5 von 5 Punkten
für mich das beste WM Lied überhaupt, klasse Melodie und Knaan mit einer guten Laune Stimme. einfach nur geil der song.

Offensichtlich darf sich alles schon als Hymne bezeichnen lassen

1 von 5 Punkten
Alle vier Jahre wird die Welt mit den sogenannten offiziellen, inoffiziellen und Fanhymnen passend zu Weltmeisterschaft belästigt. Auch in diesem Fall ist der Song mehr als unnötig und erzwingt das Gefühl "Huch, die WM ist ja in Südafrika" mit klischeeartiger Musik, die unbedingt nach Afrika klingen muss.

Dabei ist der Song wirklich schlecht produziert und klingt nun gar nicht nach 2010. Was solls, die Dauerbeschallung sorgt für eine Akzeptanz des Liedes und am Ende kauft DAS WM-Lied natürlich wieder jeder Deutsche. Eine Woche nach dem Finale wird der Song zu Recht wieder vergessen sein.

Der WAHRE Song zur WM in Südafrika - gute Laune pur!

5 von 5 Punkten
"Helele" von Velile & Safri Duo ist in meinen Augen der wirklich wahre Song zur Fußball-Weltmeisterschaft 2010 und passt mit seinen afrikanischen Rhythmen und Klängen meiner Meinung nach am besten zur WM in Südafrika. Velile hat eine sehr schöne, ausdrucksstarke Stimme, und die Band Safri Duo unterstreicht dies in einzigartiger, hervorragender Weise. Ein wahrer Ohrenschmaus, der perfekte Sommerhit 2010 mit Gänsehautfeeling!

Das Original stammt übrigens aus den 70er Jahren (1975) von der Gruppe "Black Blood" und heißt "A.I.E. (MWANA)". Diesen Song habe ich schon damals heiß und innig geliebt und besitze diese Platte (LP) noch heute. Um so größer war für mich die Freude, als ich mitbekommen habe, dass dieses Lied - als neu aufgenommene Version - einer von mehreren WM-Songs ist, die uns durch dieses bezaubernde, fröhliche Fußballfest in Südafrika hindurch begleiten werden.

Ich kann mich der Meinung meiner Vor-Rezensenten nur anschließen: "Helele" ist wohl der schönste WM-Song! Die beschwingte Fröhlichkeit, die diese fantastische, eingängige Melodie (und der magische Gesang) verbreiten, ist wahrlich ansteckend!

Fazit: 5 Sterne!

HAMMA

5 von 5 Punkten
Dieses Lied ist einfach zu geil da kommt WM fieber hoch. ;P
Ich hoffe unsere Jungs packen das. :D

EInfach nur Hammer

5 von 5 Punkten
Das ist der beste WM Song aller Zeiten der Mix passt einfach und da kommt auch sofort WM-Sommer-Stimmung auf

kann die CD nur jedem empfehlen!!!!!!

Schöner Song, aber Melodie ist ein Cover

4 von 5 Punkten
Der Song Helele ist wirklich gut produziert. Allerdings sollten Fans wissen, dass die Melodie des Songs ein Cover des alten Bananarama-Hits "Aie A Mwana" aus dem Jahr 1981 ist. Das war deren erste Single und damals ein echter Underground-Hit.

NIcht schlecht

3 von 5 Punkten
Gar nicht überl, was man da noch kurzfristig zum WM-Song hochgepusht hat. Eingängig, geht in die Beine, macht Stimmung. ABER: Ist im Grunde eben doch nur billigst abgekupfert von einem 70er Jahre Ethno-Disco-Stampfer, A.I.E. (A'Mwana)von Black Blood.
5 Punkte minus 2 für das Fehlen jeglicher Originalität, macht 3 ;)

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die Stimme, die so viele Tracks von Morcheeba prägte, ist zurück. 2003 war es, da verließ Sängerin Skye Edwards nach Differenzen mit den Brüdern Paul und Ross Godfrey die Londoner Gruppe nicht gerade freundschaftlich. Der Ärger scheint nicht nur verraucht, das Trio zeigt sich auf Blood Like Lemonade tiefenentspannt wie selten. Ältere Musikhörer werden allerdings vom ersten bis zum letzen der zehn Stücke auf Innovationen oder Überraschungen warten. Das siebente Studioalbum der Urgesteine der Downtempo Electronic Music oder Trip Hop kommt entweder nicht aus dem Quark oder es will einfach nicht. Sanft und verschleppt rollen die Beats, die das Genre so populär machten. Akustik-Gitarren stoßen dazu, dezent bluesige Roadmovie-Sounds sind zu hören, ein bisschen Psychedelia, es kommt zu ein paar Old-School-Scratch-Einlagen, Klangteppich legen warme Untergründe. Über allem schwebt die laszive und intime Stimme von Skye Edwards, die zusammen mit den beiden Klangbaumeistern Paul und Ross ein ambivalentes Werk geschaffen hat. Tagsüber verfügt das verkiffte Album Blood Like Lemonadeüber eine fast narkotische Wirkung. Dafür kommt es sehr angenehm, wenn die Nacht langsam durch die ersten Lichtstrahlen verabschiedet wird. - Sven Niechziol

endlich...

5 von 5 Punkten
...ist MORCHEEBA zurück! nichts gegen die dive deep scheibe - die ist super, aber ich finde morcheeba ist nur morcheeba mit skye edwards! schön, dass sich alle wieder lieb haben... :-)

Eine Ahnung!

5 von 5 Punkten
Scheint diesmal ein etwas ruhigeres Album als das Vorgängerwerk "Dive Deep" zu sein. Zur ersten Singleauskopplung "even thought" kann ich nur sagen - unbeschreiblich feiner, durchdringender Sound. Wird mich in lauen Sommernächten in andere Sphären tragen.

Skye is back...

3 von 5 Punkten
Okay, das siebte Album...

Wer Fan von "Big Calm" war oder ist findet hier den bigger Calm. Es fehlen jedoch die Soundspielereien der jungen Band... Sie sind älter geworden! Skye klingt gut, besser fast...

Wer jedoch eher die "Who Can You Trust" Phase mochte ist evt. etwas unglücklich mit den Sounds...
Es kommt alles recht rund und gebügelt daher, eher Pop als Hop. Trip findet sich dann im Background, allenfalls als Asia-Sound-A-Like irgenwas.

Dennoch, ich mags irgendwie!

James Last für Hippies. Auch ich bin älter geworden.

Zurück zum Bewährten

4 von 5 Punkten
Das gute Alte muss nicht zwangsläufig immer auch das Optimale sein. Die Stimme von Skye Edwards mag den meisten Morcheeba-Hörern erster Stunde das Gewohnte zurückgeben. Wer jedoch die Stimmenvielfalt von "Dive Deep" zu schätzen wusste, wünscht sich doch für das ein oder andere Stück eine Abwechslung. Vor allem Judie Tzuke und Thomas Dybdahl waren eine wirkliche Bereicherung, die Skye Edwards Stimme mangels Facettenreichtum nicht auszugleichen vermag.

Mit Skye am Besten!

5 von 5 Punkten
Blood like Lemonade ist wieder unverkennbar Morcheeba. Mit Skye am Mikro sind die Godfrey Brüder halt am Besten. Geniale Stimme mit guten Texten - alle Songs gehen gut ins Ohr und die CD ist gefühlt viel zu schnell zu Ende.
Vielleicht sind die Songs nicht mehr ganz so old-school Trip-Hop wie früher, dennoch stimmt die Mischung perfekt.
Ich würde die CD jederzeit wieder kaufen.

Traummusik

4 von 5 Punkten
Vor ein paar Tagen habe ich den Film auf DVD angesehen. Ich finde den Film sehr schön und meiner Meinung nach wurde die Musik zu den Szenen optimal ausgesucht und passt perfekt.

Als dann noch im Making of einige Tracks des Soundtracks vorgestellt wurden, war ich dann doch neugierig auf das Album. Ich war erst etwas skeptisch, da ich nicht viele der Musiker und Gruppen auf dem Album kenne.

Doch ich muss sagen: Wirklich schön und gut gelungen :)

Twilight -Biss zum Morgengrauen

5 von 5 Punkten
natürlich im auto und jeden tag an. hin der 1.teil-soundtrack-her der 2.teil soundtrack. ein glück ich fahre immer eine stunde :-) hab ihn immer noch nicht über, sehr zu empfehlen

Wahnsinnsauswahl an echt tollen Stücken!

5 von 5 Punkten
Dieser Soundtrack ist nicht, wie man vielleicht denken mag, mit Teenie-Musik bestückt, sondern ist eine gelungene, in sich stimmige Compilation. Im Film achtet man nicht so sehr auf die Musik, aber wenn man sich den Soundtrack anhört, wird einem klar, wie perfekt diese Musik die Geschichte von Edward und Bella untermalt. Auch wer den Film nicht so toll fand und die Bücher lieber mag, sollte hier mal reinhören, da diese Musik einfach ohne Ausnahmen passt.
Wirklich angenehme Musik. Derzeit eine meiner Lieblingscds. Für Fans von Muse, Paramore, Mutemath und Linkin Park.

Super Sound, Super Lieferung, Alles Super

4 von 5 Punkten
Ich gucke mit meiner Frau diesen Film zum 7.x und der Soundtrack ist dementsprächend der Hammer.

Leider ist das nicht die extended Version des Albums.

Da sind noch 3Tracks mehr drauf. (Als kleiner Tipp für Aufmerksamme)

Annsonsten alles bestesn mit der Music

tolle cd

5 von 5 Punkten
ich find die cd einfach geil!
sind alle lieder auf der cd vom film..

lg